10 filmes do Emir Kusturica que valem a pena assistir

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 04:08

Lifehacker fala sobre o trabalho icônico e o estilo do famoso diretor.

1. Você se lembra de Dolly Bell?

• Iugoslávia, 1981.
• Drama.
• Duração: 110 minutos.
• IMDb: 7, 7.

Sarajevo, anos sessenta. O jovem Dino observa mudanças na cultura popular e, ao mesmo tempo, desenvolve habilidades hipnóticas em si mesmo. Com a ajuda deles, ele quer aproximar o início do comunismo, conquistar uma prostituta ou pelo menos controlar um coelho.

A estreia no cinema atraiu imediatamente a atenção de Emir Kusturica. Ele acabou se revelando o primeiro diretor a fazer um filme no dialeto bósnio, em vez do idioma servo-croata oficial.

De muitas maneiras, essa imagem são as memórias do próprio Kusturica sobre o crescimento e a formação da personalidade de um adolescente. Afinal, ele cresceu da mesma forma em Sarajevo nos anos sessenta.

2. Pai em viagem de negócios

• Iugoslávia, 1985.
• Drama.
• Duração: 136 minutos.
• IMDb: 7, 9.

Fim dos anos quarenta na Iugoslávia. O pai de Malik, de seis anos, sai constantemente em viagens de negócios. Mas, na verdade, ele tem muitas amantes em diferentes cidades e vai procurá-las por sua vez. O menino percebe que algo está errado com seu pai e fica muito preocupado. Mas então papai é mandado para a prisão por causa de uma denúncia que uma de suas amantes escreveu. Por três anos, Malik e sua mãe terão que sobreviver.

Em meados dos anos oitenta, quando este filme foi lançado, a era do totalitarismo estava apenas começando a retroceder no passado, e muitos ainda tentavam não tocar em tópicos delicados sobre os tempos do reinado de Josip Broz Tito. E o emir Kusturica já fez um filme duro e irônico sobre a pobreza e uma atmosfera de desconfiança geral.

Aqui, a identidade corporativa já é mais claramente visível, combinando eventos trágicos e humor brilhante. Além disso, muitos atores apareceram pela primeira vez neste filme, com quem Kusturica continuará a trabalhar.

Para o pai em viagem de negócios, o diretor recebeu a Palma de Ouro no Festival de Cinema de Cannes e as indicações ao Oscar e ao Globo de Ouro.

3. Tempo dos Ciganos

• Grã-Bretanha, Itália, Iugoslávia, 1988.
• Drama, comédia, crime.
• Duração: 142 minutos.
• IMDb: 8, 3.

Um cigano chamado Perhan pode mover objetos com os olhos e sua avó pode curar pessoas sem drogas. Ele quer se casar, mas os parentes de sua amada são contra o casamento, porque Perhan é muito pobre. E então o cara vai com o barão cigano Ahmet para a Itália para ficar rico, mas ele perde o principal - a honestidade. E isso o levará à tragédia.

Mais uma vez, Kusturica está se dirigindo às minorias étnicas. Este é o primeiro filme da história filmado na língua cigana e, de fato, uma rara tentativa de contar de maneira tocante a vida desse povo.

Enquanto trabalhava em "The Time of the Gypsies", o diretor iniciou uma colaboração frutífera com o compositor Goran Bregovic - ele escreveu a trilha sonora para os próximos dois filmes.

4. sonho do Arizona

• França, EUA, 1993.
• Tragicomédia.
• Duração: 142 minutos.
• IMDb: 7, 4.

Axel realmente não queria ir ao Arizona para o casamento de seu tio Leo. Mas ele ainda foi levado para lá, e então seu tio exigiu que Axel continuasse seu negócio de venda de Cadillacs. O herói ficou na cidade e então conheceu a viúva local Helen e sua enteada Grace. Cada um deles sonha com algo irrealizável: construir um avião, se transformar em uma tartaruga, ou mesmo fazer uma escada para a lua a partir de "Cadillacs".

Seguindo o sucesso de filmes anteriores, Milos Forman convidou Emir Kusturica para dar uma palestra na Columbia University. Um dos alunos trouxe um roteiro para o diretor, a partir do qual o "Sonho do Arizona" mais tarde surgiu.

Este é o primeiro projeto de língua inglesa de Kusturica a apresentar estrelas como Johnny Depp e Faye Dunaway. No entanto, o público americano não gostou da história de sonhos despedaçados, e o filme fracassou nas bilheterias. Depois disso, o diretor disse que não quer mais trabalhar em Hollywood.

5. Subterrâneo

• Iugoslávia, França, Alemanha, Bulgária, Hungria, República Tcheca, 1995.
• Tragicomédia, fantasmagoria, militar.
• Duração: 170 minutos.
• IMDb: 8, 1.

Belgrado no início da Segunda Guerra Mundial. As pessoas enfrentam o fascismo e tentam descobrir como viver. E, aos poucos, eles organizam uma fábrica para a produção de armas na masmorra. Os anos passam, a guerra há muito acabou, mas o underground continua a funcionar, e as pessoas que não vêm à tona acreditam que ainda estão lutando contra os fascistas.

Muitos consideram este filme o auge da obra de Kusturica. Ele colocou muitas experiências pessoais nisso, ligando a história da Segunda Guerra Mundial com a Guerra da Bósnia no início dos anos noventa. Então, a casa do diretor em Sarajevo foi destruída e ele não pôde deixar de falar sobre a tragédia. Além da versão completa de três horas, há também uma versão para a televisão, com duração total de 300 minutos.

Foi depois do lançamento de Underground que Emir Kusturica desentendeu-se com Goran Bregovic. O diretor acusou o compositor de distribuir canções folclóricas por sua obra e não pagou pela trilha sonora. Eles não fizeram as pazes até agora.

6. Gato preto, gato branco

• França, Alemanha, Iugoslávia, 1998.
• Comédia.
• Duração: 127 minutos.
• IMDb: 8, 1.

O vigarista Matko Destanov decidiu pedir uma grande quantia emprestada a um barão cigano local. Mas por isso ele mentiu que seu pai estava morto. Este foi o início de toda uma cadeia de engano e maldade que as pessoas fazem umas às outras. Como resultado, dois barões idosos têm que lidar com tudo que seus descendentes acumularam.

Neste filme, Kusturica volta à cultura cigana novamente. E você pode ver claramente que o diretor decidiu fazer uma pausa nos assuntos sérios. "Gato preto, gato branco" é um exemplo espirituoso de humor rude.

7. Super 8 histórias

• Alemanha, Itália, 2001.
• Documentário, música.
• Duração: 90 minutos.
• IMDb: 6, 7.

Nos anos seguintes, Emir Kusturica não fez filmes, mas foi profundamente levado pela música. Ele montou o ensemble The No Smoking Orchestra, gravou álbuns com ele e viajou por diferentes países em turnê. Em 2001, Kusturica lançou o documentário "Super 8 Stories", no qual falou sobre sua música e shows.

8. A vida é como um milagre

• Sérvia e Montenegro, França, Itália, 2004.
• Comédia, drama, musical, militar.
• Duração: 155 minutos.
• IMDb: 7, 6.

O engenheiro Luka sonha em construir um túnel entre a Sérvia e a Bósnia. Ele mora em uma pequena cidade com sua esposa Jadranka, que tem problemas mentais, e seu filho Milos, que quer se tornar um jogador de futebol sem ter dados para isso. Mas a guerra começa, Jadranka escapa e Milos é levado para o exército.

Anos depois, Kusturica voltou novamente ao tema da Guerra dos Balcãs. Aliás, por muito tempo ele se autodenominou iugoslavo, mesmo quando o país deixou de existir.

Curiosamente, especificamente para a filmagem deste filme, Kusturica construiu uma pequena vila de Drvengrad. Segundo o diretor, após a perda de sua cidade natal, ele quis criar sua própria aldeia. Drvengrad ainda existe como atração turística.

9. Pacto

• França, Sérvia, 2007.
• Comédia, drama.
• Duração: 137 minutos.
• IMDb: 7, 0.

O jovem Tsane vive no deserto com seu avô e estuda sozinho em uma escola local. Percebendo que ele morrerá em breve, o avô envia Tsane para a cidade. Lá ele deve vender a vaca e encontrar uma esposa. E Tsane conhece seu amado muito rapidamente. Mas ela tem outros planos.

E novamente diante de nós está um filme fácil e gentil com notas de humor negro. Kusturica sabe como rir de situações estúpidas da vida e, o mais importante - mostrar às pessoas que gostam das pequenas coisas da vida.

10. Ao longo da Via Láctea

• Reino Unido, EUA, Sérvia, 2016.
• Drama.
• Duração: 125 minutos.
• IMDb: 6, 4.

Três períodos na vida de um homem completamente comum da Sérvia. No começo ele se sente solitário e trabalha como leiteiro, depois conhece sua amada e aproveita todos os dias com ela. E, no final, ele fica sozinho novamente e percebe que não vê mais o significado dos assuntos mundanos.

Essa foto parece um repensar da trajetória de vida de um diretor já de meia-idade. Se nos primeiros filmes ele apreendia apenas fragmentos das biografias de seus heróis, então aqui ele já está tentando analisar diferentes períodos.