Por que contar histórias é a melhor forma de marketing

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 04:08

Para atrair a atenção do público e de potenciais empregadores, você precisa aprender a falar adequadamente sobre você e seu trabalho. É aqui que a narração de histórias pode ajudar. O hacker de vida fala sobre como dominar essa arte.

Digamos que você seja um representante da profissão criativa. O resultado do seu trabalho deve capturar o espectador à primeira vista. Embora esse resultado fale por si, ele não dá ao público uma imagem completa de seu trabalho. Muitas vezes não prestamos atenção a um aspecto importante: o espectador não se interessa apenas pela obra do artista. Ele quer saber mais sobre quem colocou sua assinatura neste trabalho.

Você pode ajudar os espectadores a olharem os bastidores de seu trabalho, contando a eles sobre você, as complexidades de sua arte, as dificuldades que surgem no processo. Tudo isso contém um conceito popular de psicologia e gestão - contar histórias.

Contar histórias é uma forma de transmitir informações e significados específicos por meio da narrativa.

Usar a narração de histórias para promover seu trabalho pode não dar resultados imediatos, mas certamente dará a você uma vantagem e o diferenciará da concorrência. Os clientes e o público em potencial notarão você. O público não tem conhecimento suficiente para avaliar seu trabalho, mas eles se interessarão por ele se souberem mais sobre o processo.

As pessoas não se importam com o que você faz, elas se importam como e por que você faz. Contar histórias é uma forma maravilhosa de marketing que não é percebida como marketing, mas dá o efeito correspondente.

Uma boa história tem uma certa estrutura e conteúdo. Neste artigo, você encontrará dicas sobre como falar sobre você e seu trabalho de forma que o resultado de seus esforços lhe traga sucesso.

1. Regras básicas para escrever histórias

Seu site provavelmente tem uma seção Sobre mim. Se até agora ele não é muito significativo, então é hora de dar-lhe uma nova vida. Qualquer história consiste em três partes: uma introdução, uma parte principal e uma conclusão. A introdução deve intrigar o leitor e fornecer algumas informações básicas. Na parte principal, o tema declarado se desenvolve, conduz a história à divulgação da ideia-chave. A conclusão geralmente conta como o personagem principal conseguiu atingir seu objetivo. Para tornar sua história interessante, você precisa diluí-la com reviravoltas inesperadas e introduzir personagens memoráveis.

Pense no que descrever em sua biografia criativa, como dividi-la em três partes semânticas.

No início da história, você precisa chamar a atenção do leitor. Escreva algumas linhas sobre o que foi especial em sua jornada criativa que o inspirou a escolhê-la.

Talvez o seu amor pelo desenho tenha sido passado para você por sua mãe, e foi ela quem o levou às primeiras aulas. Talvez alguém tenha duvidado de suas habilidades, e isso se tornou um incentivo para você. Ou você viajou muito e foi inspirado a ser criativo ao aprender sobre outras culturas.

É muito importante escrever uma introdução interessante e sucinta para que toda a história subsequente possa ser construída em torno dela. Na parte principal, você pode revelar alguns detalhes. Na parte final da história, vale a pena mencionar suas conquistas mais significativas. Procurando exemplos? Veja como os artistas Alexander Lukyanov e Noah Bradley falaram sobre si mesmos.

2. Mostre às pessoas como você trabalha

Normalmente, os artistas não gostam quando alguém viola o processo sagrado de sua criação. Mas vale lembrar que no momento em que o público vê apenas o resultado final do seu trabalho, é difícil para ele avaliar o quanto você se esforçou nele.

Portanto, não seja tímido. Abra a cortina e deixe as pessoas espiarem sua oficina por meio de vídeos ou fotos e seus comentários sobre eles. Não é tão difícil quanto parece. Você pode facilmente encontrar um fotógrafo que tirará ótimas fotos em seu estúdio e capturará os principais estágios do processo criativo.

Para fazer isso, esboce um plano que irá refletir exatamente o que você quer dizer ao público, o que você quer mostrar a eles, quais fotos você precisa tirar para isso (ou quais pontos incluir no vídeo). Talvez sejam fotos de seu local de trabalho, inventário, suas fotos em diferentes estágios de trabalho.

O artista Igor Sakharov costuma postar tutoriais em vídeo sobre a criação de diferentes pinturas. Em um dos vídeos, ele mostrou o próprio processo de pintar o quadro. É muito divertido vê-lo trabalhar.

3. Conte-nos sobre os segredos do seu trabalho

Você pode compartilhar os segredos de sua criatividade, os hábitos que servem como suas fontes pessoais de inspiração? Acontece que todo um livro foi escrito sobre os rituais diários que as pessoas criativas seguem! Já foi traduzido para vários idiomas.

As pessoas estão interessadas nos hábitos de pessoas criativas porque eles podem ser úteis e aplicados na solução de problemas comuns do dia-a-dia. Além disso, o público adora aprender sobre os obstáculos que outras pessoas superam em seu caminho.

Analise como você cria seu trabalho. Você está usando alguma técnica especial? Você pode ter que conciliar a criatividade com outro trabalho, então você trabalha à noite. Ou você tem um lugar especial para trabalhar onde ninguém o distrai.

Use mais detalhes. Se você apenas disser que pinta quando a inspiração bate, é improvável que ganhe fãs. Mas se você descrever como entra no estúdio todas as manhãs às sete e trabalha incansavelmente por várias horas para fazer algo que valha a pena, o efeito o surpreenderá agradavelmente.

4. Use todos os canais de informação possíveis

Hoje em dia, contar histórias não se limita a escrever uma história regular sobre você e publicá-la no site. Você pode facilmente substituir uma história completa por uma postagem no Instagram com um pequeno comentário. Se você está blogando, aproveite esta grande oportunidade para compartilhar os segredos e os resultados de sua criatividade com seu público. É assim que o artista Qbic mostra seu trabalho de arte de rua e o processo de sua criação.

Se ainda não decidiu como divulgar o seu trabalho, pode experimentar diversos canais de informação e escolher o mais cómodo e atractivo para si. Além disso, ninguém o incomoda em usar canais diferentes para tarefas diferentes. Por exemplo, você pode postar fotos do processo de trabalho no Instagram e escrever sobre seus rituais diários em um blog.

Portanto, contar histórias é uma ótima maneira de se conectar com um público potencial. Ao falar sobre si mesmo, você encontrará a resposta e o apoio do público e atrairá a atenção dos clientes.

Deve-se notar que a narração de histórias pode ser usada não apenas por representantes de especialidades criativas. Essa técnica pode ser usada para promover vários produtos. Portanto, ao contrário da conhecida verdade de que o silêncio vale ouro, aconselhamo-lo a sair da casca e contar ao mundo sobre você!