18 grandes filmes de Woody Allen, das primeiras comédias aos dramas modernos

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 04:08

Hoje, o famoso diretor de comédia com olhos tristes completou 83 anos.

1. Pegue o dinheiro e corra

• EUA, 1969.
• Comédia, crime.
• Duração: 85 minutos.
• IMDb: 7, 3.

Virgil Starkwell nasceu uma criança doce e alegre. Mas antes mesmo de completar 25 anos, ele já era procurado pela polícia em seis estados. Virgil tentou inúmeras vezes criar processos criminais, mas constantemente se metia em problemas, ganhando mais sentenças de prisão do que dinheiro. Parece que o amor pode consertá-lo, mas Virgil ainda retorna ao caminho do crime. Seja pela força ou simplesmente pela estupidez.

Formalmente, este não é o primeiro trabalho de Woody Allen. Anteriormente, ele já havia conseguido reescrever o roteiro do filme "O que há de novo, buceta?" e, aproveitando a posição, expandiu enormemente seu próprio papel no filme. Ele também é chamado de diretor do filme "E aí, Tiger Lily?" Mas, na verdade, é feito a partir de dois filmes japoneses, nos quais Allen sobrepôs sua dublagem, que nada tem a ver com o texto original.

Portanto, é "Grab the Money and Run" que pode ser chamada de estréia de Woody Allen na direção. Ele mesmo escreveu o roteiro do filme, dirigiu e desempenhou ele mesmo o papel principal. Essa abordagem se tornou sua tradição por muitos anos, já que Allen acredita que deve controlar totalmente o processo de trabalho em todas as etapas.

2. Tudo que você queria saber sobre sexo, mas tinha medo de perguntar

• EUA, 1972.
• Comédia.
• Duração: 88 minutos.
• IMDb: 6, 8.

Sete histórias curtas e um tanto absurdas sobre sexo. Por meio de uma fantasmagoria lúdica, Woody Allen fala sobre orgasmo, perversão, pesquisa científica e sodomia. Cada trama é uma cena separada sobre um tópico específico.

Anos setenta - o período da comédia maluca na obra de Allen. Ele adora brincar sobre sexo, às vezes indo muito além dos limites da decência. E, ao mesmo tempo, faz uma paródia do cinema e da televisão clássicos. No filme "Tudo o que você queria saber sobre sexo …" o espectador atento verá muitas referências às obras de Federico Fellini, Michelangelo Antonioni e outros diretores famosos.

3. Dormir

• EUA, 1973.
• Comédia, fantasia.
• Duração: 89 minutos.
• IMDb: 7, 3.

Miles Monroe foi para uma operação simples e acordou 200 anos depois em um mundo completamente mudado. Todo esse tempo, ele ficou paralisado, e agora os cientistas querem usá-lo para lutar contra a ditadura do governante. Mas eles não levaram em conta que Miles é um verdadeiro desastre ambulante.

Um tema fantástico, até distópico, não impediu Woody Allen de adicionar seu humor característico ao filme e transformar a história de um futuro totalitário em uma comédia absurda.

Mas é muito mais importante que Diane Keaton estrelou este filme. É através da amizade, do trabalho e do relacionamento com ela que Allen seguirá para histórias mais profundas e complexas, deixando para trás as excêntricas comédias.

4. Amor e morte

• EUA, 1975.
• Comédia militar.
• Duração: 85 minutos.
• IMDb: 7, 8.

Boris Grushenko está na prisão aguardando a pena de morte e relembra seu passado. Depois de se apaixonar por seu primo, foi para a guerra com Napoleão e, por acaso, tornou-se um herói. E depois da guerra, ele não conseguia encontrar a felicidade e até pensou em suicídio.

E as primeiras comédias de Woody Allen se distinguiram não apenas por seu humor, mas também por suas frequentes referências à literatura clássica. No futuro, ele se referirá a grandes escritores em quase todas as fotos. E em Amor e morte, ele claramente parodia os romances de Tolstoi e Dostoiévski, caricaturado interpretando enredos populares de tragédias tipicamente russas.

5. Annie Hall

• EUA, 1977.
• Uma comédia romântica.
• Duração: 94 minutos.
• IMDb: 8, 0.

Na vida do comediante Alvy Singer, sofrendo de neuroses e em todos os lugares à procura de conspirações anti-semitas, houve vários amantes. Mas Annie Hall continuou sendo a principal entre eles. Ele mesmo lembra com humor o início e o fim de seu relacionamento, bem como seus constantes fracassos.

Annie Hall é considerada por muitos o melhor filme de Woody Allen. Foi até dito que, no final dos anos 70, Bergman mudou-se para Allen. O diretor diluiu a comédia pura com drama e reflexões sobre a vida e a morte, embora todas sejam servidas com a mesma ironia e leveza.

O filme ganhou o Oscar de Melhor Filme (superando Guerra nas Estrelas), Melhor Diretor, Melhor Roteiro e Melhor Atriz.

Os espectadores e o próprio Allen notaram que o filme foi um sucesso principalmente devido à incrível atuação de Diane Keaton, e muitos o consideraram quase autobiográfico, porque o nome verdadeiro de Keaton é Hall.

É verdade que foi no set de Annie Hall que a relação entre a atriz e o diretor acabou.

6. Manhattan

• EUA, 1979.
• Comédia.
• Duração: 96 minutos.
• IMDb: 8, 0.

Um roteirista de televisão inteligente não consegue descobrir o que quer de um relacionamento. Querendo quebrar o círculo da vida cotidiana sem sentido, ele começa um caso com uma jovem amante de um amigo. E tudo isso tem como pano de fundo a vida agitada de Manhattan.

Outro filme que muitos chamam de autobiográfico. Até a jovem Tracy, com quem o herói começa a se encontrar, é muito parecida com Stacy Nelkin - a jovem amante de Allen.

Em geral, o diretor considera esse filme um de seus piores trabalhos e, segundo rumores, chegou a pedir aos produtores que não o divulgassem. Eles não o ouviram, e o filme se tornou um verdadeiro sucesso.

7. Zelig

• EUA, 1983.
• Comédia, falso documentário.
• Duração: 79 minutos.
• IMDb: 7, 8.

Um estranho judeu Leonard Zelig mora nos Estados Unidos da década de 1930. Ele tem um dom maravilhoso para se adaptar aos seus interlocutores: com os obesos ele engorda, com os negros - ele muda a cor da pele, com os fascistas ele começa a gritar slogans racistas. O filme é apresentado na forma de imagens históricas e relatos de testemunhas oculares.

Woody Allen costumava fazer inserções de pseudo-documentários em suas pinturas antes (isso foi até em "Pegue o dinheiro e corra"), mas aqui ele construiu completamente a ação em memórias e gravações supostamente reais. Na verdade, ele criou uma paródia espirituosa da sociedade conformista.

8. Broadway Danny Rose

• EUA, 1984.
• Comédia.
• Duração: 84 minutos.
• IMDb: 7, 5.

O agitado empresário Denny Rose assume a tarefa de ajudar o outrora popular e agora quase esquecido artista Lou Canova. Parece que as coisas estão indo bem. Mas quando o cantor recebe uma apresentação beneficente, ele concorda em se apresentar apenas se sua amada Tina estiver no corredor. Já que Lou Canova é casado, Denny terá que casá-la como sua companheira. E tudo ficaria bem, mas um fã de Tina manda seus amigos gangsters para ensinar uma lição a um novo namorado.

Woody Allen se interessou por música em sua juventude. Ele toca clarinete muito bem e às vezes até se apresenta em festivais de jazz. Por isso, o quadro, onde seu personagem deveria ajudar o músico, acabou sendo bem animado.

O diretor também deu continuidade à tradição de estrelar sua amada. Agora Mia Farrow começou a aparecer em seus filmes.

9. A rosa púrpura do Cairo

• EUA, 1985.
• Comédia, melodrama.
• Duração: 82 minutos.
• IMDb: 7, 7.

Os tempos da grande depressão nos Estados Unidos. A garçonete Cecília está infeliz com a vida, nem tudo dá certo para ela nem em casa nem no trabalho. E só os filmes do cinema local a ajudam a fugir das preocupações. Um dia, um milagre acontece: os heróis deixam a tela direto para o corredor para o público. Mas eles não têm absolutamente nenhuma ideia do que fazer a seguir.

Woody Allen considera este filme uma de suas obras favoritas. Ao mesmo tempo, ele próprio não atuou - ele simplesmente transformou a heroína de Mia Farrow em uma aparência de seu personagem tradicional.

Podemos dizer que a imagem continua a contar sobre a história do show business, apenas o tema da música em "Danny Rose's Broadway" aqui foi substituído por um filme.

10. Hannah e suas irmãs

• EUA, 1986.
• Comédia, drama.
• Duração: 107 minutos.
• IMDb: 7, 9.

Hannah é uma atriz famosa e modelo em quase tudo. Sua irmã Li mora com um artista idoso. E a terceira irmã, Holly, trabalha como cozinheira, mas sonha em ser atriz. Tudo muda quando o atual marido de Hannah percebe que está apaixonado por Lee e isso é mútuo, e seu ex-marido começa a se comunicar com Holly.

Aqui é fácil perceber as semelhanças com a peça "Três Irmãs" de Chekhov, apesar de a estrutura do filme referir-se claramente ao filme de Bergman "Fanny e Alexander". Tudo isso prova mais uma vez o amor de Allen pelos clássicos.

11. A era do rádio

• EUA, 1987.
• Comédia.
• Duração: 88 minutos.
• IMDb: 7, 6.

Woody Allen lembra os anos 30 e 40, época em que a televisão ainda não estava desenvolvida e para muitos a principal fonte de informação era o rádio. Allen fala sobre sua infância e sobre uma família que poderia brigar por qualquer motivo.

"The Age of Radio" pode ser chamada de o fim da trilogia do show business. Embora este filme quase autobiográfico diga mais sobre a vida normal de uma família barulhenta.

12. Crimes e má conduta

• EUA, 1989.
• Comédia, drama.
• Duração: 104 minutos.
• IMDb: 8, 0.

Judah Rosenthal casado não pode terminar com sua amante, que o está chantageando. Em seguida, ele contrata um assassino para se livrar de sua namorada. E, ao mesmo tempo, o diretor Cliff Stern não consegue realizar seu sonho - fazer um filme sobre o grande filósofo. Ele tem que trabalhar em uma pintura sobre seu parente rico. No final, essas duas parcelas, é claro, se cruzarão.

Crimes and Misdemeanors é uma continuação dos experimentos de Allen em uma mistura de drama e comédia, e até mesmo com a clara influência de American Tragedy de Dostoiévski e Theodore Dreiser. Contrastando o engraçado com o cruel, o diretor reflete sobre a moralidade em geral e a permissibilidade de certas ações.

13. Maridos e esposas

• EUA, 1992.
• Comédia, drama, melodrama.
• Duração: 108 minutos.
• IMDb: 7, 6.

O escritor Gabe e sua esposa, Judy, lutam constantemente, mas não fazem nada para consertar a situação. No entanto, eles descobrem mais tarde que seus amigos Jack e Sally estão planejando se divorciar. E os casais decidem começar novos romances para, de alguma forma, refrescar o relacionamento.

O filme foi rodado de uma forma bastante incomum. Quase não há tomadas estáticas nele, os atores às vezes viram as costas para a câmera ou saem do quadro completamente, e a cena pode literalmente terminar no meio da frase. Woody Allen embarcou em tais experimentos na tentativa de se desviar dos padrões da cinematografia.

14. Bullets Over Broadway

• EUA, 1994.
• Comédia, crime.
• Duração: 98 minutos.
• IMDb: 7, 5.

O jovem dramaturgo David Shine quer encenar sua peça, mas não tem dinheiro. O gangster local concorda em se tornar um padrinho com a condição de que sua amante desempenhe o papel principal. O problema é que ela não tem talento. Ao contrário de seu guarda-costas. Ele é um verdadeiro gênio do roteiro, e David entende isso, começando a trabalhar na produção.

Desde meados dos anos noventa, o diretor decidiu se afastar um pouco do drama sério. Os filmes desse período voltaram a retornar tramas irônicas e leveza, próximos aos primeiros trabalhos de Woody Allen.

15. Desmontando Harry

• EUA, 1997.
• Comédia.
• Duração: 96 minutos.
• IMDb: 7, 4.

O aclamado escritor Harry Block (Woody Allen) está atolado em seus muitos relacionamentos com mulheres. Além disso, ele gastou um adiantamento em um livro que ainda não tinha começado. Paralelamente à história de sua vida, os heróis de suas obras também aparecem na tela. Freqüentemente autobiográfico.

16. Match point

• Reino Unido, 2005.
• Drama, suspense.
• Duração: 124 minutos.
• IMDb: 7, 6.

A carreira de tênis de Chris Wilton fracassou. Depois de trabalhar como treinador, ele se casou com Chloe e conseguiu um emprego na empresa de seu pai. Parece que está tudo bem em sua vida. Mas Chris começa a namorar a femme fatale Nola e fica literalmente obcecado por ela. Depois de um tempo, descobre-se que Nola está grávida.

O início do século 21 não foi bem para Woody Allen. Cinco filmes consecutivos arrecadaram uma bilheteria muito pequena e não receberam aclamação da crítica. E então ele decidiu filmar um "Match Point" mais sombrio e sério. Embora o filme em grande parte repetisse Crimes e Contravenções, o público gostou. Foi assim que começou a colaboração de sucesso do diretor com Scarlett Johansson.

17Vicky Christina Barcelona

• Espanha, EUA, 2008.
• Melodrama.
• Duração: 96 minutos.
• IMDb: 7, 1.

As mulheres americanas Vicky e Christina vão de férias de verão para Barcelona. Ficam encantados com a cidade e, além disso, os dois se apaixonam pelo artista plástico Antonio. E agora não está claro quem ele escolherá: a séria e antiquada Vicki ou a libertada Cristina. Além disso, sua ex-esposa aparece - uma natureza muito emocional.

Cada vez mais Woody Allen começou a fazer filmes fora dos Estados Unidos, exibindo em filmes não apenas histórias interessantes, mas também diferentes países. E a primeira dessas obras pode ser chamada de "Vicky Cristina Barcelona", que se passa em uma das mais belas cidades da Espanha.

18. Meia-noite em Paris

• EUA, Espanha, 2011.
• Comédia, melodrama.
• Duração: 94 minutos.
• IMDb: 7, 7.

O escritor e romântico Gil Pender voou para Paris com a namorada. Deixado sozinho por uma noite, ele caminha pelas ruas e se encontra em uma época em que sonhava em nascer. Ele conhece Hemingway, Picasso, Fitzgeralds e muitos outros e cada vez mais percebe que não quer voltar à modernidade.

Midnight in Paris é uma das melhores obras de Allen do século 21. A combinação de fantasia e romance dá ao filme uma atmosfera de sonho que é apreciada por todos os amantes da arte.