A série "Developed" de Alex Garland: nada está claro, mas é impossível se desvencilhar

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 04:08

O diretor de Out of the Machine e Annihilation misturava ficção científica, filosofia e drama. Aconteceu como em "Black Mirror", só que muito mais complicado.

O serviço de streaming Hulu lançou a minissérie Devs (traduzida como "Desenvolvida"), que foi inventada e dirigida por um dos autores mais não convencionais dos últimos anos, Alex Garland. Inicialmente, ficou famoso pelo livro "The Beach", segundo o qual Danny Boyle filmou o filme de mesmo nome. Garland então escreveu o roteiro de 28 dias depois. E um pouco depois passou a dirigir filmes ele mesmo, e sempre de acordo com seu próprio roteiro.

Os filmes "Out of the Machine" e "Annihilation" de Garland revelaram-se muito difíceis. Em histórias fantásticas, o diretor combinou sociabilidade, ciência e filosofia, obrigando o espectador a responder de forma independente a muitas perguntas.

A ambigüidade no trabalho de Garland sempre vem em primeiro lugar.

E “Desenvolvido” 100% continua o estilo tradicional deste realizador: aqui ele ainda nem tenta simplificar o enredo para agradar aos telespectadores despreparados. Garland novamente mistura drama, ficção e ciência, e o formato em série permite que você desacelere e confunda ainda mais a ação. E, como resultado, a própria atmosfera do "Razrabov" às vezes se torna muito perturbadora.

Tudo começa com um drama policial

A trama gira em torno de Lily Chan (Sonoya Mizuno), que trabalha com seu namorado Sergei (Karl Glusman) na empresa de tecnologia Amaya. Além disso, ele está desenvolvendo um algoritmo que pode prever o comportamento do worm por alguns segundos à frente.

Em um determinado momento, o chefe da empresa Florestal (Nick Offerman) decide criar Sergei e o convida para uma unidade secreta, cujos membros são chamados de "desenvolvidos".

Além disso, talvez você não deva contar os detalhes do enredo, já que quase qualquer coisinha pode acabar sendo um spoiler e estragar a experiência de visualização. Podemos apenas mencionar que Sergei desapareceu. E Lily está tentando descobrir o que aconteceu.

Além disso, à primeira vista pode parecer que essa história é bastante simples e ligada apenas ao crime. A introdução até sugere que não se deve esperar por um detetive experiente: tudo o que aconteceu é mostrado diretamente ao espectador. No entanto, a cada minuto a ação fica mais e mais confusa. Do nada, outras versões confirmadas de eventos aparecem, lados inesperados da vida de Sergei são revelados.

E, no final do segundo episódio, fica claro que "Desenvolvedores" não planejam se manter dentro da estrutura de uma narrativa linear.

A trama sempre engana o espectador, inclinando-se ora para o drama, ora para o thriller de espionagem, e o faz assistir com muito cuidado, guardando todas as coisinhas na cabeça.

Mais importante, é simplesmente impossível adivinhar para onde o enredo irá a seguir.

Então a ficção e a filosofia vêm à tona

Desde o início, Garland novamente aborda tópicos globais na interseção da ciência e da ficção. Além disso, ele vai para a ficção ainda mais longe do que os criadores de "Black Mirror", mas ao mesmo tempo tenta aderir a questões que são bastante reais para os cientistas.

Antes de visualizá-la, é claro, não é necessário conhecer a teoria de de Broglie-Bohm em detalhes, mas pelo menos informações superficiais sobre o determinismo serão muito úteis.

Além disso, não se deve esperar que Garland, entrando na ficção, simplesmente apresente algum tipo de mundo ficcional com suas próprias leis ou torne uma sociedade futurística parte de um subtexto social, como em Black Mirror.

Ele tenta mostrar um modelo muito mais complexo, onde os desenvolvimentos científicos caminham lado a lado com o "jogo de Deus" e, ao mesmo tempo, questiona a responsabilidade por seus atos.

Existe livre arbítrio? Ou é tudo o que cada pessoa faz - o resultado de muitos motivos que não dependiam dele? Os espectadores terão que responder por conta própria.

Sim, isso parece bastante confuso. E parece ainda mais complicado, porque Garland não apenas divulga teorias filosóficas e científicas, ele as conecta diretamente com as emoções dos personagens e a empatia do espectador.

E também terror e paranóia

As pinturas de Garland sempre se caracterizaram pela lentidão deliberada da narrativa. Mas isso não é por falta de uma parte do enredo, mas para mergulhar o espectador na própria atmosfera do que está acontecendo. E apesar de toda a natureza científica e abundância da filosofia, suas histórias são sempre muito emocionais e às vezes terrivelmente assustadoras. Aqueles que se lembram de "Aniquilação", que combinava o drama pessoal da heroína e o aparecimento do "urso", que dá cem pontos à frente de qualquer horror, entenderão exatamente do que se trata.

Do mesmo filme, parece que a cena com a visualização do vídeo do segundo episódio migrou para a série. Este é novamente o teste mais severo para a heroína, e Garland consegue fazer o público literalmente sentir esse horror. Apesar de não sair em momentos desnecessariamente ásperos e desagradáveis: a própria configuração do quadro, o som e o turbilhão da atmosfera só funcionam.

A ação, que começa como um drama emocional sobre a busca da verdade, aos poucos assume uma conotação quase paranóica.

A perda de Lily é sentida literalmente em todas as cenas quando ela fica sentada sozinha por um longo tempo. E até a conversa dela com a mãe parece assustadora, porque a voz do interlocutor não se ouve e parece que a menina está se comunicando com o vazio.

Mas a figura mais assustadora é Forest. O desempenho de Offerman nesta série foi elogiado por muitos críticos por um motivo. O chefe de uma grande empresa, que abriu mão do luxo, aparece ora como um gênio maluco, ora como um vilão, ora como uma pessoa completamente perdida. E a aparência insana de Forest faz o herói acreditar.

Sua motivação parece ser traçada em frases separadas, e pode-se adivinhar as causas básicas do projeto que ele iniciou. E acrescentam ainda mais drama pessoal à história. Embora tudo isso também possa ser outro engano.

E, ao mesmo tempo, há uma estética especial em cada quadro

E, claro, não devemos esquecer que Alex Garland é apreciado por muitos pela beleza das filmagens. O filme de câmara "Out of the Machine" apresentou uma incrível estética android beirando o erotismo. E nem os efeitos especiais mais caros de "Aniquilação" foram apresentados com muita graça - especialmente no momento em que as flores brotam pelo corpo.

Com a oportunidade de filmar uma história não de duas, mas de oito horas (cada episódio tem mais de 50 minutos de duração), Garland decidiu permitir que os espectadores desfrutassem totalmente da apresentação visual.

A introdução do primeiro episódio dura quase dois minutos, e isso é apenas música e belas filmagens. E então o público vê uma estátua enorme e assustadora de uma criança e uma sala absolutamente fantástica onde os membros da unidade secreta trabalham.

Ao mostrar os heróis, a câmera captura um close-up de seus rostos por um longo tempo (e no caso de Offerman, isso ganha uma conotação quase religiosa). E então, ao contrário, ele mostra os personagens muito pequenos entre o espaço opressor circundante.

E os planos gerais, acompanhados pelo ambiente, são quase uma visão meditativa. Talvez isso seja novamente uma dica de que o mundo é muito mais do que as pessoas podem imaginar. Mesmo aqueles que decidiram desafiar as leis do universo. Ou talvez apenas lindas fotos para prazer estético. Afinal, isso também é necessário.

É provável que "Desenvolvido" pareça muito lento e complicado para um espectador despreparado. Mas os fãs de trabalhos anteriores de Alex Garland ficarão definitivamente satisfeitos com o que viram.

Além disso, uma vantagem à parte da série é que o autor decidiu filmar pessoalmente toda a temporada, o que significa que o estilo não mudará no futuro. O diretor nem mesmo tentou apresentar a história na estrutura serial, e colocou mais acontecimentos a cada episódio. Ele criou um filme de oito horas. E nesse aspecto, quero até compará-lo com David Lynch, apenas do mundo da tecnologia. A mesma ambigüidade, beleza da filmagem e muitas questões que o público deve resolver por si mesmo.