Onde conseguir tempo para o seu hobby favorito e como transformá-lo em uma profissão

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 04:08

Um trecho do livro sobre como desenhar sua própria história em quadrinhos sem esperar pela inspiração e o que fazer a seguir.

Como amar trabalhar em um projeto?

“Pessoas de especialidades ligadas ao desenho não gostam da palavra 'inspiração'”, diz Uryryuk, o criador dos quadrinhos “O mar está preocupado” e “Sujo e briga”.

Mas este capítulo é sobre inspiração. E também sobre a sistematização do trabalho e a capacidade de concretização do iniciado.

Começar é sempre fácil … Cheio de planos e entusiasmo, o horizonte está aparentemente próximo. Mas fazer uma história em quadrinhos dia após dia, às vezes por preguiça e “não quero” refazê-la, sem perder o interesse e o foco, não é fácil.

Alexander Ex Makarov artista

Curiosamente, os roteiristas são mais propensos do que os artistas a dizer que acreditam na inspiração. Mas os autores dos textos e gráficos acreditam que não será possível construir um trabalho apenas sobre ele.

Evgeny Matskevich trabalha como piccher no público de Obrazach e populariza a ciência com a ajuda de memes engraçados. Depois de criar milhares de fotos e quadrinhos com colegas, ele chegou à conclusão de que a inspiração é uma espécie de mito e a criatividade é uma habilidade que pode ser aprimorada com um treinamento constante: “Não adianta esperar a inspiração. Quando você se depara com uma tarefa criativa e todos os dias precisa gerar ideias interessantes, a única coisa que é necessário é começar a desenhar."

Segundo o roteirista e editor Mikhail Zaslavsky, faz sentido falar em inspiração principalmente no contexto dos quadrinhos do autor - projetos individuais que são escritos e desenhados, porque foram levados pela ideia.

“Isso é quanto do que foi feito durante o clube de quadrinhos“Com”foi inventado, - ele comenta. - Desde 1992 trabalho com periódicos, gráfica, e essa é a cadeia produtiva, obrigações, prazos que não podem ser violados. Eles são a principal motivação para o trabalho."

Não há motivação. Existem ideias mal desenvolvidas que ainda não estão claras como implementá-las. Outro esgotamento criativo, que por algum motivo é chamado de "falta de motivação".

Artista de Tanya Papusheva e co-autora dos quadrinhos da web "Scrolls of Erundza"

Outros quadrinhos ainda podem dizer o que os ajuda a se manterem no caminho certo.

A roteirista Kirill Kovalchuk (quadrinhos "The Grey Days of Magicians") observa escritores, artistas, músicos no Instagram e no Facebook: “Eu entendo que não quero ser pior … As pessoas inspiram. Aqueles que ganham e vivem por aquilo que amam sinceramente."

Se houver um bom roteiro e uma boa história em que você esteja confiante, é provável que você não se distraia do processo de desenho. Resta fazer um bom roteiro.

Pintor tio vento

A razão para criar uma história em quadrinhos pode ser a participação em uma competição temática, festival, desafio. Procure aqueles em que você se interessa pela tarefa, prêmios ou nível do júri e participantes.

Tatiana Lepikhina (Sideburn004) ganhou prêmios em três competições internacionais de mangá. O principal que dá a vitória, segundo ela, é a autoconfiança e a possibilidade de crescer ainda mais.

Desde 2002, o Festival Internacional de Histórias Desenhadas "KomMissia" é realizado em Moscou. Ele levou Yevgeny Bornyakov, Ivan Shavrin e outros autores a começar a criar.

Em São Petersburgo, o Boomfest se tornou um catalisador semelhante. Graças a ele, Olga Lavrentieva e Yulia Tar começaram os quadrinhos.

Freqüentemente, ver os trabalhos de outras pessoas leva à sua história em quadrinhos. É assim que o cartunista e roteirista Nick Aragua descreve: “Olha”, diz a história, “você poderia ter pensado em mim também, se não estivesse brincando. Vá e tente fazer algo melhor."

A Carolina do Norte dá força à oportunidade de publicar: “A felicidade começou a tomar conta de mim, mesmo na primeira vez que escreveram da editora:“Deixe-nos publicar você”. Vivi um sentimento de alegria e desenhei uma história em quadrinhos por seis meses, examinando-a à noite."

Uma forma de se mobilizar é estabelecer prazos claros.

Sergey Redisoj Klyuchnikov lembra que a história em quadrinhos "Shura e a Flor da Lua" foi preparada especialmente para o festival BigFest. Era preciso ter tempo para desenhar, mostrar para a editora e imprimir: “Já tinha vergonha de sentar na zona dos quadrinhos, no Beco dos Autores, com adesivos, cartões postais, distintivos e livros de arte. Existe uma tarefa, um prazo. Então você tenta se manter dentro dela, fazendo tudo o que é possível e impossível."

Bulat Gazizov, o artista da história em quadrinhos "Rascunho: a quarta porta", argumenta que, se nada acontecer no seu tempo, você não perceberá o que não deu certo. Mas para não perder a capacidade de trabalhar, é preciso fazer pausas, por exemplo, jogar o seu jogo preferido, passear ou ir ao cinema, e o melhor é fazer aquecimento e praticar desporto."

E a motivação mais forte é a resposta dos leitores.

Obstinação interna, fé na indústria e amor pelo trabalho ajudam. Às vezes a competição aumenta, às vezes - a falta de uma peça que você gostaria de ver nas prateleiras. Mas o que mais inspira é o feedback e as reações dos leitores, a percepção de que você inspirou alguém ou apenas tornou o dia de alguém melhor …

Julia Varasabi

Onde posso encontrar tempo?

Contanto que os quadrinhos sejam um hobby e não uma fonte de renda, você precisa descobrir como arranjar tempo para eles.

O mais difícil na criação de quadrinhos, segundo Anton Savinov, é combiná-la "com ganhar dinheiro, família e dormir".

Oleg Tishchenkov, autor dos livros "O Gato", "Contos de Fadas de Robôs" e outros, diz que quando desenhar não é uma profissão, o mais difícil é não inventar um personagem ou um enredo ("isso pode ser feito caminhando com o cachorro ou em palestras "), caso contrário, por que você perderia algumas semanas de trabalho com isso.

“O tempo é sempre curto,” - diz Varvara Tomato. A priorização e o planejamento ajudam. Varvara compartilha um exercício que aprendeu ao participar do projeto internacional “24 Horas de Quadrinhos”: “A questão é que você recebe um tema em um dia, pode fazê-lo mais rápido, você tem que inventar e desenhar um história completa de 24 páginas. Foi difícil para mim, mas obtive uma excelente experiência de trabalho rápido, tomada de decisões, encontrando novos movimentos que não são típicos para mim."

Eu me estabeleço prazos, planejo todos os dias e trabalho. Ajuda ter aprendido a ponderar, inventar, refletir, imaginar opções de esboços em meus pensamentos ao fazer algo completamente diferente, por exemplo, ir ao armazém, cozinhar, lavar o chão.

Barbara Tomato

Um exemplo de planejamento é dado por Elizaveta vitaRäven Voronina, autora de quadrinhos, professora e teórica de comicsologia. Ela desenha esboços detalhados aos trancos e barrancos durante a semana e as páginas finais nos fins de semana. A média é de duas páginas por semana, e você pode calcular quanto tempo levará para criar o quadrinho final: “Você tem que trabalhar em qualquer lugar. As miniaturas de storyboard são feitas em pontos de ônibus, em filas de médicos, no banco, nos correios … Depois disso, costumo me dar alguns meses de descanso, mas ainda escrevo peças de roteiros e desenho conceitos aos instantes e começa."

Dmitry Osipenko, cujas obras publicadas incluem O Cavaleiro de Bronze, uma adaptação cômica do poema, também está preparando um plano diário para cumprir o prazo. Mas o plano não adianta: "Fico no Pinterest na metade do tempo, e no resto … tento fazer de tudo."

Lena Murzina compõe quadrinhos no caminho do trabalho para casa: "É legal inventar histórias no ônibus, provavelmente porque as janelas são como painéis de páginas."

Dmitry Nikls Nikulushkin se propõe a fazer uma avaliação da importância dos casos. Qualquer coisa abaixo da classificação de um quadrinho pode ser “sentenciado”. Se a história em quadrinhos está em último lugar, é um motivo para pensarmos se devemos aceitá-la.

Na opinião de Andrey Plotnik, que desenhou Borgoth, o Devastador e A Ilha dos Maníacos, “se você consegue dedicar pelo menos uma hora por dia ao seu hobby, já tem tempo de fazer quadrinhos … Alguns conseguem fazer uma página em uma hora. Depende do estilo que você usa."

Na criação de uma história em quadrinhos, para a qual não há tempo, a regra básica é: “Não é um dia sem linha”. O principal é a regularidade. Por exemplo, estou trabalhando na história em quadrinhos "Expedição" de 2 a 4 horas por dia. Eu especificamente acordo às seis da manhã. Os negócios, é claro, estão progredindo lentamente, avançaram 30% ao longo do ano, mas ainda estão progredindo.

Vladislav Serov

Oleg Grin, o artista da história em quadrinhos Pasha Technic, a criou em paralelo com seu trabalho como designer: “Não há truques. Se você quiser, você pinta, se não, você não pinta. Às seis da tarde termina a jornada de trabalho, e começo a banda desenhada, desenho até às três da manhã, com mais carga horária - até às cinco ou até começar a cometer erros de cansaço.”

Na Bubble eu trabalho à noite, pois meu trabalho principal é como artista conceitual na indústria de jogos. Para fazer tudo é preciso sacrificar muito, às vezes fins de semana, mas quando você ama o seu trabalho, é uma alegria.

Eric Erik-diziron Bragalyan

Ivan Khoroshev sugere cooperar com escritores, editores e outros artistas: "Você não precisa bancar o herói e fazer tudo sozinho." E acrescenta que a capacidade de trabalhar em equipe também será útil para quem decidir não associar a vida aos quadrinhos.

Quando você compartilha o trabalho com um roteirista ou colorista, vocês podem motivar uns aos outros e assumir a responsabilidade pelos prazos não apenas na sua frente … O gerenciamento do tempo é seu ponto fraco? Encontre uma equipe.

Julia Varasabi

Para economizar tempo, muitos autores escolhem quadrinhos curtos - tiras. Com eles, você pode “pegar fogo com uma ideia ou uma boa solução gráfica e fazer tudo rapidamente, sem ter tempo para esfriar”, diz o desenhista de quadrinhos Ilya Lizard Yudovsky.

Dmitry Narozhny, autor da coleção “Vitaly. Um ilustrador fora de moda ", diz:" Há muito tempo que estou guardando minhas habilidades. Problema comum: "Ainda não sou bom o suficiente." E então, com menos de 40 anos, ele decidiu que não podia esperar e começou a desenhar tiras. Pareceu-me que o que um escritor escreveria em dezenas de páginas, eu desenharia mais rápido e com mais beleza e sem nenhuma habilidade para escrever. Na verdade. Mas comecei confortavelmente - faixa preta e branca."

Anastasia Kiseleva, criadora das ilustrações de Cathvader. O mesmo ilustrador”, publica tiras de três ou quatro frames:“Às vezes é possível desenhar uma história em quadrinhos em 20 minutos, se a ideia for agradável e você quiser dar vida a ela”.

No entanto, mais um conselho: não tenha pressa.

Não pense que os quadrinhos são um negócio grande e demorado. Com essa atitude, nada sairá disso. Você só precisa fazer um pouco todos os dias. E haverá sucesso. Sinta-se à vontade para interromper para outras histórias, pois você pode se cansar de trabalhar no mesmo quadrinho por muito tempo.

Ilya Obukhov

Anna Lumbricus Suchkova diz que por 10 anos ela não conseguia fazer uma grande história em quadrinhos, sempre havia casos. Em sua experiência, “sem tempo” é uma ilusão, um autoengano: “Considerei as prioridades, percebi que era hora de fechar as dívidas, e em pouco tempo pintei 50 folhas cansativas e pitorescas. Tenho um filho pequeno, tarefas domésticas e trabalho freelance … Consegui terminar a banda desenhada porque tive um desejo. Por dinheiro com prazos e clientes em espera, é fácil trabalhar com rapidez. Quando não há cliente, parece que o projeto vai esperar. E se houver um desejo, o tempo é encontrado."

Dmitry Lyashchenko é o editor-chefe da Cityselebrity, a maior plataforma de crowdsourcing da Rússia. Ajuda as pessoas a acreditarem em si mesmas e a revelar seus talentos, e os empregadores a encontrar os melhores trabalhadores e soluções criativas para seus problemas.

Para o livro Como sobreviver na indústria de quadrinhos. Conselhos de profissionais”Dmitry falou com centenas de artistas de quadrinhos. Ele reuniu sua experiência em um guia para qualquer pessoa que sonha com uma carreira na indústria. Você aprenderá as respostas para as perguntas mais importantes, aprenderá como criar personagens e escrever roteiros e entender o que fazer quando a história em quadrinhos estiver pronta.