Por que vale a pena aprender a desenhar e como fazer

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 04:08

Não sabe desenhar, mas sempre quis aprender? Este artigo será o primeiro passo para o aprendizado. Com ele, você aprenderá as opiniões de especialistas, por que alguns desenham desde o nascimento e outros não, o que precisa ser feito para aprender a sacar e quais bônus o sorteio traz à vida.

Os adultos sempre precisam explicar tudo. Antoine de Saint-Exupery, "O Pequeno Príncipe"

Lembra por que o herói que liderava a história em O pequeno príncipe desistiu de sua “brilhante carreira como artista”? Isso mesmo - os adultos não entenderam e não apreciaram sua jibóia por fora e por dentro.

Se você desenhar uma jibóia que engoliu um elefante e conseguir um chapéu, este artigo é para você. Trouxemos vários especialistas - artistas e designers profissionais - para responder a perguntas como:

• Por que algumas pessoas sabem desenhar desde o nascimento e outras não?
• porque eu preciso desenhar?
• você pode aprender isso?
• Se for o caso, como fazer?

Interessante? Bem-vindo ao gato!

Pintura - um talento ou uma habilidade?

Opinião de um 'expert:

Por que algumas pessoas sabem desenhar e outras não? É como perguntar por que algumas pessoas são loiras e outras morenas.:) Porque algumas coisas nos são dadas pela natureza e outras não. Você pode aprender, você pode aprimorar uma habilidade, melhorar e obter com perseverança, mas isso é outra coisa. Inicialmente, a habilidade de desenhar é um dom …

Em dezembro de 1911, o impressionista alemão Lovis Corinth sofreu um derrame. O lado direito do corpo do artista estava paralisado. Por um tempo, ele até parou de desenhar - ele se esqueceu de como pintar.

Os cientistas modernos explicam essa "metamorfose" pelo fato de que a capacidade de desenhar depende diretamente do funcionamento do cérebro.

Por exemplo, em 2010, Rebecca Chamberlain e seus colegas da University College London decidiram descobrir por que algumas pessoas desenham desde o nascimento e outras não.

Descobriu-se que as pessoas que não sabem desenhar veem de maneira diferente dos artistas. Quando olham para um objeto, julgam mal seu tamanho, forma e cor. É por isso que eles não conseguem transferir com precisão o objeto visível para o papel.

Além disso, a predisposição para as artes visuais depende da memória. Quem não sabe desenhar não consegue lembrar, por exemplo, o ângulo entre as linhas e, portanto, traduz em um desenho.

Opinião de um 'expert:

Parece-me que absolutamente todo mundo desenha desde a infância. Mas alguns são menos talentosos. Alguns se apaixonam pelo desenho, outros não. Aqueles que se apaixonam mais tarde tornam-se artistas. Se, é claro, mostrarem diligência e perseverança e se não permitirem que as preocupações do dia-a-dia afoguem o amor pela criatividade.

Justin Ostrofsky e seus colegas do Brooklyn College da City University of New York têm aproximadamente a mesma opinião dos cientistas de Londres. Eles acreditam que os artistas têm uma percepção visual mais desenvolvida e são melhores em determinar quais elementos devem ser desenhados e quais podem ser omitidos.

Opinião de um 'expert:

Na verdade, esta não é uma questão tão simples. Porque outro está escondido nele: o que significa saber desenhar? É aqui que o cachorro está enterrado. Este é o principal motivo de controvérsia e desacordo. Para os perfeccionistas, saber desenhar significa saber fazer uma pintura extremamente realista, indistinguível da fotografia. É muito difícil para essas pessoas aprenderem, porque essa habilidade requer um grande investimento de tempo e esforço. Pode levar mais de um ano para treinar e refinar a habilidade, mas a pessoa ainda estará insatisfeita consigo mesma e não acreditará que sabe desenhar. Além disso, muitas pessoas eventualmente esquecem o que a palavra “aprender” significa quando se trata de treinar o corpo. Os adultos acreditam que aprender é ler livros, memorizar informações. O desenho realista é uma habilidade prática que envolve, em primeiro lugar, o desenvolvimento do olho. Isso não acontece durante a noite. No início, não é muito semelhante, fraco, ruim. E muitos acham muito difícil lidar inicialmente com a frustração. Eles desistem, dizendo a si mesmos algo como: "Não vai funcionar de qualquer maneira" ou "Provavelmente não tenho essa habilidade". E completamente em vão. A prática mostra que, no desenho, a quantidade inevitavelmente se transforma em qualidade. Além disso, existem outras pessoas com pensamento menos objetivo e mais imaginativo. Eles são menos exigentes com o realismo da imagem, é mais importante para eles transmitirem estados, sentimentos, emoções. Essas pessoas aprendem com mais facilidade, vêem o seu progresso, a partir dos primeiros trabalhos (claro que muito aqui também depende do professor, da capacidade dele de chamar a atenção dos alunos para os pontos fortes do seu trabalho). Eles acabam pintando. Eles também podem ser críticos de suas habilidades e acreditar que não sabem desenhar ou não são bons o suficiente. Mas isso não os impede de se envolverem na criatividade, ou seja, no processo de trabalho criativo, a aprendizagem ocorre. Como eu disse, quantidade se transforma em qualidade.

Surpreendentemente, muito antes dos estudos descritos, o artista (e psicólogo) Kimon Nicolaides argumentou que o principal problema das pessoas que pensam que não sabem desenhar é que não vêem as coisas corretamente. Segundo a artista, a habilidade de desenhar não é um talento, mas uma habilidade. Em vez disso, 5 habilidades:

• visão da borda;
• visão do espaço;
• visão de relacionamento;
• visão de sombra e luz;
• visão do todo.

Os exercícios para desenvolver essas habilidades são descritos em The Natural Way to Draw.

Só existe uma maneira segura de aprender a desenhar - a maneira natural. Não tem nada a ver com estética ou técnica. Está diretamente relacionado à fidelidade e precisão da observação, e com isso quero dizer o contato físico com uma ampla variedade de objetos por meio de todos os cinco sentidos. Kimon Nikolaidis

Apoiadores método de desenho hemisférico direitotambém acredito que o "segredo" está na cabeça. Mas a razão da incapacidade de algumas pessoas de desenhar é que, no processo de criação artística, elas (erroneamente) usam o hemisfério esquerdo, racional, do cérebro.

O método de desenho do lado direito do cérebro foi desenvolvido pela professora de arte Betty Edwards, PhD, no final dos anos 1970. Seu livro The Artist Within You (1979) tornou-se um best-seller, foi traduzido para dezenas de idiomas e teve várias edições.

O conceito de Edwards foi baseado na pesquisa científica do neuropsicólogo, professor de psicobiologia, ganhador do Prêmio Nobel Roger Sperry.

O Dr. Sperry estudou a "especialização funcional dos hemisférios cerebrais". De acordo com sua teoria, o hemisfério esquerdo do cérebro usa modos analíticos e verbais de pensamento, é responsável pela fala, cálculos matemáticos, algoritmos. O hemisfério direito, ao contrário, é "criativo", pensa em imagens e é responsável pela percepção da cor, comparação dos tamanhos e perspectivas dos objetos. Esses recursos são chamados pelo Dr. Edwards de "modo L" e "modo R".

Para a maioria das pessoas, o hemisfério esquerdo domina ao processar as informações. 90% das pessoas que pensam que não conseguem desenhar continuam a “usar” o hemisfério esquerdo durante a criação artística, em vez de ligar o “modo P” e perceber imagens visuais integrais.

Opinião de um 'expert:

Não existem pessoas que absolutamente não desenham. Existem circunstâncias - pais, professores, sociedade - que criam situações de “fracasso”. A pessoa simplesmente começa a pensar muito mal de si mesma. Sem dúvida, existem pessoas talentosas e todos os demais têm a oportunidade de desenhar, mas o desejo é repelido. Vêm às minhas aulas pessoas que há muitos anos só sonhavam em pintar, mas o medo era muito grande. E na sala de aula há uma emoção. Não importa o quanto você fuja de um sonho, ele ainda o ultrapassará.

Para entender como isso funciona, imagine que você queira desenhar uma cadeira. Você diz a si mesmo: "Vou desenhar uma cadeira." O hemisfério esquerdo traduz instantaneamente a palavra "cadeira" em símbolos (paus, quadrados). Como resultado, em vez de desenhar uma cadeira, você está desenhando as formas geométricas das quais seu cérebro esquerdo pensa que a cadeira é feita.

Portanto, a essência do método de desenho do hemisfério direito é suprimir temporariamente o trabalho do hemisfério esquerdo.

Assim, a ciência divaga sobre a ideia de que a habilidade de desenhar é uma habilidade que qualquer pessoa pode adquirir.

Opinião de um 'expert:

Todas as pessoas podem desenhar. É que alguém ainda não sabe disso.

É assim que o sistema de educação em nosso mundo é organizado, o que encoraja o desenvolvimento do pensamento lógico e dá muito pouca atenção ao desenvolvimento criativo intuitivo do indivíduo. Por exemplo, tenho as habilidades do desenho clássico. Na sala de aula da universidade, fizemos apenas uma performance para 16-20 horas letivas, para que tudo fosse perfeito, classicamente. Depois, estudei na Escola Superior Britânica de Arte e Design, onde meu mundo virou de cabeça para baixo. Junto comigo, no mesmo grupo, estudaram as pessoas que primeiro pegaram um lápis nas mãos e se saíram melhor do que eu. No começo eu não entendi: como é isso ?! Eu sou um designer, passei muito tempo em aulas de desenho e pintura, e meus colegas alunos naquela época estudavam matemática, física, filosofia, etc. Mas às vezes o trabalho deles é mais interessante do que o meu. E só depois do primeiro semestre de estudos na “British” percebi que todos sabem desenhar! O mais importante é querer e pegar no lápis ou pincel.

Por que vale a pena aprender a desenhar?

Iya Zorina, autora de artigos maravilhosos sobre Lifehacker, certa vez falou sobre sua experiência pessoal de desenho. Ela começou um bloco de desenho e "se permitiu criar." Como resultado, Iya escreveu:

Agora entendo perfeitamente por que vale a pena continuar e por que todos deveriam tentar.

Por que vale a pena pintar?

O desenho desenvolve funções cognitivas

O desenho melhora a percepção, a memória visual e as habilidades motoras finas. Ajuda a olhar para as coisas mais profundamente, estudar os assuntos de forma abrangente.

Opinião de um 'expert:

Desenhar ajuda a ver o mundo com olhos novos e diferentes, você começa a amar ainda mais a natureza, as pessoas e os animais. Você começa a apreciar tudo ainda mais! O próprio processo de desenho evoca emoções incríveis e deliciosas. A pessoa se enriquece espiritualmente e cresce acima de si mesma, desenvolve e revela suas habilidades ocultas. É preciso desenhar para ser feliz e dar ao mundo bondade e beleza.

Desenhar é uma forma de se expressar

Ao desenhar, a pessoa revela seu potencial pessoal. A pintura é um diálogo do "eu" interior com o mundo.

Opinião de um 'expert:

O desenho dá algo diferente a cada pessoa. Alguém neste processo encontra paz e relaxamento, e alguém - animado e edificante. Para outros, este é o sentido da vida. Atualmente, estou estudando arte-terapia para crianças e adultos. Podemos dizer com segurança que desenhar ajuda a resolver muitos problemas psicológicos: aumentar a autoestima, remover a tensão nos relacionamentos (família ou trabalho), aliviar medos, etc. Por exemplo, existe um método da Mandala - desenhar em um círculo (é também chamado de círculo de cura). Eu mesmo verifiquei - funciona! Desenhar é um processo inconsciente e é sempre uma conexão com o seu “eu”, com o seu próprio potencial, que é inerente a cada pessoa desde o nascimento. Meu conselho: pinte o máximo e com a maior freqüência possível, descubra novas facetas de sua vida, encha-se de criatividade todos os dias!

O desenho aumenta a autoestima

Ao desenhar, a pessoa se torna mais autoconfiante. O medo de mostrar seu trabalho e ser mal interpretado é inevitável. Todo artista passa por isso. Mas com o tempo, a "imunidade" às críticas injustas é desenvolvida.

Opinião de um 'expert:

Eu só pinto porque gosto. Alguém desenha para venda (aqui você pode expressar a resposta à pergunta “Por quê?” Em um equivalente universal). Mas a sensação de prazer não pode ser pesada ou medida de forma alguma. Certa vez, fiz esta pergunta no meu site, uma das respostas que afundou na minha alma: "Eu desenho para ser feliz." E é claro que cada um tem sua própria felicidade. Alguém fica feliz quando dançam, alguém fica feliz quando descem a montanha correndo de esquis. Alguém - quando eles desenham. Mas o prazer do processo surge quando dá certo e, se você estudar, pode não funcionar imediatamente. No entanto, se você superar as dificuldades, as asas crescerão. Não vou dizer que isso é para sempre, há fracassos e decepções. Mas a alegria do que sai vale o esforço.

O desenho como forma de meditação

Muitas pessoas comparam o desenho à meditação. A criatividade artística permite que você relaxe, entre em um estado de fluxo. Os artistas observam que, enquanto pintam, eles "se desconectam" do mundo exterior, não há lugar para os pensamentos do dia-a-dia em suas cabeças.

Opinião de um 'expert:

Desenhar é autoexpressão, outra realidade. É muito difícil descrever as sensações em palavras. Cada pessoa que vem a mim tem uma história. Às vezes é trágico, às vezes alegre, mas o mais importante, eles encontraram a força para vir. Curiosamente, o mais difícil não é aprender a desenhar, mas vir, começar, sair da zona de conforto.

Desenhar é divertido

Esta é uma das coisas mais emocionantes a se fazer. Quando uma cidade ou, por exemplo, uma floresta “ganha vida” em um pedaço de papel branco, você sente um prazer genuíno.

Opinião de um 'expert:

Desenhar é um prazer. Isso é autoexpressão. Esta é uma explosão de emoções e acalmando os nervos. Aqui está, acontece, ao longo da rua, e a luz é tão linda, e os lilases estão florescendo, e as casas estão tão lindamente arrumadas em uma fileira … E você pensa: "Eh, eu deveria sentar aqui agora e pintar toda essa beleza! " E é bom na minha alma imediatamente …

Como aprender a desenhar?

Perguntamos aos nossos especialistas se é possível aprender a desenhar? Eles responderam a uma só voz: "Sim!".

Todos os artistas em que você pode pensar aprenderam seu ofício em um momento ou outro. Nem um único grande artista foi assim em 5 ou 10 anos, todos tiveram que aprender. Alexandra Merezhnikova

Ao mesmo tempo, Ekaterina Kukushkina e Sophia Charina observaram que você pode aprender a desenhar em qualquer idade, o principal é o desejo ou, como disse Vrezh Kirakosyan, “amor pelo desenho”.

É tudo uma questão de desejo. Existem muitas ferramentas e métodos agora. Aprenda pela saúde! O principal é desejo e perseverança. Elizaveta Ishchenko

Assim, todos podem aprender a desenhar. Mas como? A questão de quais métodos de ensino escolher foi dirigida aos nossos especialistas.

Elizaveta Ishchenko aconselhou a dominar a escola acadêmica e estudar com a professora:

Eu sou um apoiador da escola acadêmica - esboços, performances, proporções … Acho que precisamos começar do zero. Não do vídeo “Como desenhar o herói do filme“X-Men”em um traje de esqui em 2 horas”, mas do conceito de formas, formas geométricas e luz.

E Vrezh Kirakosyan, ao contrário, considera os tutoriais em vídeo muito úteis:

Não há nada melhor do que assistir a master classes de desenho. Existem muitos materiais desse tipo na Web: do básico ao trabalho sério.

Alexandra Merezhnikova também recomenda aprender com um profissional, mas lembra que, com a prática constante, você também pode usar um manual de autoinstrução.

As diretrizes gerais são simples. Para aprender a costurar, você precisa costurar, aprender a dirigir - dirigir um carro, aprender a cozinhar - a cozinhar. O mesmo vale para o desenho: para aprender a desenhar, você precisa desenhar. É melhor estudar com um professor que pode mostrar, sugerir, elogiar algo - isso é muito importante! Mas você pode fazer isso sozinho. Se falamos de guias de auto-estudo, gostei do livro "The Art of Drawing" de Bert Dodson, ele dá um método bastante coerente e flexível. Mas, é claro, tudo é individual, para alguém seu método pode não servir. Agora a escolha é grande o suficiente, você pode encontrar o que gosta pessoalmente.

Tirar da vida é o conselho de Sofia Charina. Isso parece bastante correto quando você olha para a pesquisa de Rebecca Chamberlain.

É muito importante que os iniciantes trabalhem a partir da natureza. Outro professor indispensável que o conduzirá na direção certa. Caso contrário, o processo será mais longo e com erros. O trabalho feito a partir da imagem não é útil. O fato é que as mídias bidimensionais (fotos, imagens) não refletem totalmente a forma dos objetos, e isso é muito importante. A pessoa, na verdade, não sente.

Ekaterina Kukushkina, com base em sua experiência, fez as seguintes recomendações:

1. Pegue um caderno e desenhe pelo menos um desenho por dia.

   É assim que uma pessoa desenvolve a atenção e a imaginação. Todos os dias ele procura novos objetos para esboçar ou surge com algo próprio, assim preenche sua mão e forma uma visão criativa do mundo.

2. Vá para algumas aulas de pintura em grupo - a atmosfera é incrível.
3. Vá a exposições em seu tempo livre.
4. Monitore informações sobre desenho na Internet. Encontre artistas, ilustradores, designers que estão próximos de você em espírito.
5. Explore o trabalho de artistas famosos.

Mas não repita depois de outra pessoa! Lembre-se sempre de que você é único e inimitável, seu estilo e sua caligrafia são você! Uma pessoa que expressa seu estilo com ousadia sempre se destacará da multidão.

Além disso, Catherine aconselha tentar pintar em diferentes técnicas.

O máximo possível de técnicas de desenho (aquarela, guache, pintura aplicada, tinta, lápis, massinha, colagem, etc.). O melhor é desenhar as coisas mais simples: frutas, pratos, objetos de interior, etc. Depois de uma pessoa experimentar várias técnicas, ela poderá escolher a que mais lhe convém e começar a trabalhar nela.

Utilidade

Concluindo, queremos compartilhar com você uma seleção de portais e aplicativos que podem ajudá-lo a começar a desenhar.

Comunidades de pessoas criativas (para inspiração)

• Behance.net
• illustrationmundo.com
• Thisiscolossal.com
• Revision.ru

Sites de desenho

• Drawspace.com
• Learn-to-draw.com
• Toadhollowstudio.com
• Drawsketch.about.com
• Drawschool.ru
• Purmix.ru
• Prostoykarandash.ru

Formulários

• 5 melhores programas de desenho para Android.
• 5 melhores aplicativos de desenho para tablet.