Um guia de k-pop para aqueles que não entendem do que se trata todo esse hype

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Última modificação: 2024-01-15 16:48

Familiaridade com o mundo dos clipes coloridos, coreografias complexas, refrões cativantes e pessoas muito atraentes.

O que é k-pop

Em um sentido restrito, é música pop criada na Coréia do Sul. Em termos gerais - um fenômeno mundial e subcultura com sua própria atmosfera, sua própria gíria e memes.

Em 2018, o número de fãs da "onda coreana", ou "hallu" Este conceito inclui a disseminação da cultura coreana em geral - não apenas música, mas também filmes, séries de TV e outros., alcançou a liderança do BTS no crescimento da Hallyu para quase 90 milhões de fãs em todo o mundo Em 2018 89,19 milhões em todo o mundo. Muitas dessas pessoas estão aprendendo coreano, apresentando danças K-pop e economizando dinheiro para viajar para Seul.

Vamos descobrir o que tudo isso significa.

O que ouvir e ver

Para os mais impacientes, compilamos uma lista de reprodução. Ele contém os sucessos dos últimos anos, o suficiente para formar uma ideia da música pop coreana.

O que vale a pena saber

A indústria musical coreana e seus fãs têm várias características. Alguns parecem muito cativantes, enquanto outros podem ser contra-intuitivos e até intimidantes.

K-pop não é só música

É um mecanismo complexo com muitos detalhes, cada um dos quais trabalha para um objetivo comum - ganhar a carteira de corações de tantas pessoas quanto possível.

Funções, rostos e personagens

Tudo começa com a composição do grupo. Cada futuro ídolo passa por um rigoroso processo de seleção, e depois treina sob a asa de uma agência de música por anos, aprimorando seu canto, dança, rap e, claro, comportamento público.

Em quase todos os grupos, há uma distribuição clara de papéis: líder, vocalista principal, dançarino principal, rapper e assim por diante. Existem também posições bastante misteriosas “visuais” e “rostos do grupo”. "Visual" geralmente é o nome do membro ou membro cuja aparência mais se aproxima dos rígidos padrões de beleza da Coreia. O Rosto do Grupo é o membro mais popular e reconhecível do público em geral. Seu papel é atrair novos fãs, e normalmente é ele quem “brilha” em projetos publicitários e programas de entretenimento.

As personalidades dos membros ou membros do grupo, ou melhor, as imagens que apresentam ao público, desempenham um papel importante na criação de uma base de fãs correta. Uma escolha para todos os gostos: "beleza fria", "tímida fofa", "intelectual bem-lido" ou "cara ousado" - se você já assistiu anime no gênero harém (bem, nunca se sabe), provavelmente imediatamente entendeu do que estamos falando …

Nem vale a pena mencionar a aparência. Se você tem as mais recentes conquistas na indústria cosmética, cosmetologia e cirurgia plástica à sua disposição, não seria sensato não tirar proveito disso e não bombear dados naturais ao máximo. E, claro, o efeito da codificação hierárquica torna os indivíduos em um grupo mais atraentes. Líderes de torcida não devem ser desconsiderados.

Conceitos e sua implementação

Acima, mencionamos imagens de ídolos, cada um dos quais deve encontrar seu próprio público. Algo semelhante é freqüentemente encontrado no nível de todo o grupo.

“Inocente”, “sexy”, “poderoso” e outros conceitos podem ser vistos em diversos lançamentos e criam uma certa imagem aos olhos do público.

Alguns conceitos podem durar para sempre. Fãs do grupo feminino, cujos membros cantaram sobre sua primeira paixão e dançaram em uniformes escolares por anos, provavelmente desaprovarão a transição para imagens de femme fatale com batom vermelho brilhante. E vice-versa: se sua biografia contém danças à beira da arrogância, revelando ternos com arreios e textos com uma pitada de sexo, o conceito de "inocente" não parecerá convincente (e, portanto, venderá mal).

O elemento de desabotoamento da dança teve que ser removido pela AOA para modificar a coreografia de suas performances de transmissão de ‘minissaia’ a fim de poderem ser transmitidas na televisão nacional.

No entanto, isso não impede a maioria das bandas de tentar conceitos diferentes de lançamento para lançamento e incorporá-los em diferentes níveis: desde letras, música e videoclipes até figurinos de palco, fotos promocionais e designs de álbum.

Física e Letras

As vendas de CDs em todo o mundo têm diminuído constantemente, IFPI Global Music Report 2019, devido à crescente popularidade de serviços de streaming como Apple Music e Spotify. No entanto, a Coreia do Sul mostra a tendência oposta: apenas em 2016-2017, as vendas de álbuns físicos aumentaram Perfil de mercado: Coreia do Sul em 47,6%.

Há várias razões para isso. Primeiro, as vendas físicas, como streaming online, visualizações de vídeo e algumas outras métricas, podem ser levadas em consideração em Como os programas musicais coreanos divergiram da MTV e se tornaram o epicentro da cultura de fãs de K-Pop ao marcar shows musicais semanais. Eles são transmitidos nos principais canais de TV e o número um é muito importante para um grupo (especialmente para um iniciante). Isso prepara o cenário para os sortudos nesta indústria supersaturada e torna possível atrair mais fãs: muitos espectadores do show ouvirão a música do grupo vencedor apenas por curiosidade.

Os vencedores são regados com confetes, presenteados com estatueta e flores, e sua música é tocada no segmento final do programa.

Além disso, as vendas contam para o MAMA: Critérios de Julgamento no Year-End Music Awards. Claro, os fãs que querem apoiar seus favoritos vão comprar um álbum, e mais de um.

A segunda razão é o conteúdo. O formato usual para um álbum de um artista ocidental é uma caixa de plástico com um disco e um encarte com agradecimento e letras. O formato usual de um álbum de um grupo de k-pop é uma caixa de papelão A5 ou maior, na qual, além do conjunto padrão, você pode encontrar um álbum de fotos, adesivos, um cartão com a foto de um membro, uma estatueta de plástico, uma folha bem dobrada pôster … Em geral, tudo o que é possível vem à cabeça de quem é o responsável pelo preenchimento do álbum e que pode caber em uma caixa plana.

F (x) cassete de áudio Pink Tape / SM Entertainment

Álbum Who Am I de B1A4, projetado como uma revista brilhante / WM Entertainment

Álbum Spellbound de TVXQ. Até as fotos dos membros são projetadas no estilo de cartas de baralho / SM Entertainment

E, claro, os profissionais de marketing das agências de música não são pagos para nada. Freqüentemente, o mesmo álbum é vendido em várias versões, de duas a quatro. E tudo o que listamos acima é diferente em cada versão.

Um álbum contém um cartão aleatório de um membro do grupo. Existem, digamos, sete participantes (e talvez dezoito). Você pode imaginar quantos álbuns um fã tem que comprar, que se propôs a pegar um cartão de seu membro favorito na versão desejada ou reunir todas as opções para uma coleção.

E depois há os repacks - o recheio de um ou vários mini-álbuns é "reembalado", algumas novas músicas e remixes são adicionados e vendidos com um novo design. Com novos cartões, pôsteres, álbuns de fotos e muito mais. Em geral, essa é a ideia.

A terceira razão afeta principalmente os fãs coreanos. A compra de álbuns lhe dá a oportunidade de ir a um cartaz de fã - um evento onde um número limitado de fãs (geralmente cerca de 100) pode encontrar ídolos cara a cara, obter autógrafos, apertar a mão de seus animais de estimação, dar presentes fofos e fazer perguntas como “O que você mais gosta, carne ou frango?"

Parece algo assim.

Os bilhetes de assinatura de fãs de grupos populares são sorteados na base de loteria. O site oficial contém informações de que os álbuns adquiridos em uma determinada loja dentro de um determinado período de tempo estão participando do sorteio. Um álbum comprado - um "bilhete de loteria". Quem quer chegar ao evento por todos os meios, compra tantos discos quanto suas finanças permitem para ter mais chances. O fato de que mesmo comprar 200 álbuns não garante Fan expressa frustração depois de gastar US $ 4.000 para assistir ao fansign de Wanna One, ainda não consegue uma vaga se o grupo for super popular, não para os fãs e fãs mais fervorosos.

Sangue suor e lágrimas

Por trás de performances refinadas, clipes coloridos e fotografias perfeitas, o trabalho árduo se esconde, física e mentalmente exaustivo. A necessidade de aparecer em público em qualquer condição, voos regulares em vários fusos horários, apresentações e treinamentos sem fim - e isso é apenas o que está na superfície.

Mas é através desse trabalho que ganhamos o melhor que o k-pop tem a nos oferecer - a coreografia. Os futuros ídolos vêm aprimorando suas habilidades de dança por anos antes de subirem ao palco e não apenas reproduzir os movimentos corretos, mas também transmitir a atmosfera, o humor e o significado da música com seus corpos.

Os números de dança podem conter acrobacias complexas, narração de histórias reais e uma mistura de uma variedade de estilos - de estilos de hip-hop a danças latino-americanas e dança contemporânea. E pode haver movimentos engraçados que são fáceis de lembrar e repetir, mesmo para aqueles que dançaram pela última vez em uma matinê no jardim de infância. Qualquer dança requer muitas horas de prática para que a banda atinja a sincronicidade perfeita no palco.

Coreografia poderosa e agressiva para a música sobre a obsessão da pessoa amada.

Claro, a maior parte desse esforço permanece nos bastidores. Os espectadores vêem apenas uma pequena fração - se este vídeo for de uma turnê, incluirá na maioria momentos inofensivos e engraçados (embora haja uma série de documentários Burn The Stage, que inclui episódios de bastidores de BTS MEMBER JUNGKOOK QUASE COLLAPSES FROM EXAUSTÃO NO DOCUMENTÁRIO “QUEIMAR O ESTÁGIO”, que provavelmente não deveríamos ter visto).

Para aqueles que amam drama, há conteúdo - vários "programas de sobrevivência". O analógico mais próximo, familiar para quem assistia à TV nos anos 2000, é "Star Factory". Na Coréia, como regra, todos os membros "sobreviventes" são formados em um grupo, ao invés de deixá-los partir em uma viagem solo.

Os candidatos à estreia sob a mira das câmeras testam suas habilidades, passam teste após teste, se apresentam aos jurados e, enquanto isso, falam comovidamente sobre o que os faz ir para os sonhos. Episódios cuidadosamente editados não perdem de vista uma única lágrima de fracasso, saudades de casa ou adeus aos amigos.

O programa mais popular dos últimos anos é o Produce 101. Em 2016, a partir de um recrutamento de 101 participantes, foi criado um grupo temporário I. O. I, que contou com 11 finalistas. Não havia juízes no show - a composição do grupo era determinada pelo voto do público, enquanto o público escolhia o nome, o conceito e a música de estreia. Em 2017, a mesma coisa foi feita com os caras - e o grupo resultante Wanna One se tornou um fenômeno nacional Wanna One lidera o valor da marca entre as boy bands de K-pop em agosto, reuniu vários BTS, iKON e Wanna One entre os grandes vencedores do Golden The Wanna One ganha prêmio de disco de 'Melhor Grupo Masculino' em 2018, o MAMA em Hong Kong na premiação anual e recebeu a banda Project Wanna One anuncia turnê mundial em 13 cidades.

Videoclipe da faixa-título do primeiro EP intitulado 1 × 1 = 1, que a banda lançou.

Fandom não é uma piada

Quando se trata de música pop coreana, não se pode deixar de mencionar seus fãs. Não é novidade que shows de grupos masculinos são atendidos por sexo e estatísticas de idade para Seventeen, EXO e BTS na Coréia, principalmente meninas. Entre os fãs de grupos femininos, a distribuição de gênero está empurrando a idade e a demografia de gênero dos ouvintes de grupos femininos de K-Pop na Coreia do Sul em 2018 para 50/50.

O estereótipo do "K-pop adolescente" não é mais relevante - pelo menos na Coréia. Por exemplo, artigos sobre BTS no principal portal de mídia coreano Naver são ativamente visualizados, gostados e comentados por mulheres 30 BTS pelo terceiro dia consecutivo, classificadas em primeiro lugar na parada da Oricon e até mesmo em # 40 BTS no relatório do concerto de 2017 em Seul.

O fandom de cada grupo e alguns de seus artistas solo devem ter um nome: ARMY, Blinks, Carats, EXO-L e muitos outros. Entre as mercadorias oficiais, via de regra, há um bastão de luz - uma lanterna de formato único que os fãs usam nas apresentações, criando um oceano de luzes coloridas no corredor.

Lightstick de A Pink / Play M Entertainment

IKON / YG Entertainment Lightstick

BTS Lightstick / Big Hit Entertainment

Big Bang / YG Entertainment Lightstick

Twice Lightstick / JYP Entertainment

As interações entre fãs e seus artistas favoritos podem ser divididas em vários tipos.

• Oficial. É principalmente uma associação de fã-clube registrada que dá a você acesso a conteúdo e benefícios exclusivos na compra de ingressos para shows. Isso também inclui a compra de álbuns, streaming de vídeos e músicas, comparecimento a shows e outros eventos, votação em favoritos em vários prêmios - em geral, atividades que trazem renda direta aos ídolos, prêmios e assim por diante.
• Não oficial. Isso inclui uma variedade de fan art (capas, fanarts, fanfiction e vídeos de fãs), compras coletivas de presentes caros, participação em instituições de caridade e outros projetos (um tópico popular é parabenizar um querido participante por seu aniversário em enormes banners ou telas de rua).

Ilegal. Fãs obcecados, para quem o termo especial "sasaeng" foi cunhado, cercam Hordas de fãs de K-pop causam o caos no aeroporto de Xangai Hongqiao enquanto tentam ver seus ídolos no aeroporto, perseguem e atiram na rua em particular, set Fãs de EXO sasaeng montam câmeras escondidas em seus quartos de hotel câmeras escondidas em hotéis onde os artistas ficam e fazem muitas outras coisas ruins Embarcar na obsessão: Fãs de K-pop fazem check-in "falsamente" em voos para ver as estrelas das coisas. Infelizmente, as leis coreanas não protegem adequadamente contra tais infrações à privacidade, e o acusado sasaeng é multado. Crimes de perseguição aumentam com punição frouxa (máximo - 100.000 won, aproximadamente 5.600 rublos).

Fãs conscienciosos tomam o bem-estar dos ídolos com suas próprias mãos: eles reclamam com a administração das redes sociais sobre as contas de sasaengs e odiadores (que às vezes chegam a insultos e ameaças diretas) ou denunciam os encrenqueiros diretamente à agência de seus artistas favoritos para que possam tomar medidas legais para combatê-los.

E os performers, por sua vez, não se cansam de agradecer aos fãs pelo apoio, dedicando músicas e vídeos a eles, postando regularmente novas selfies nas redes sociais (que instantaneamente colecionam centenas de milhares de curtidas) e transmitindo ao vivo no aplicativo VLive.

A música pop coreana é um produto? Sem dúvida. Por trás do sucesso dos ídolos mais populares estão produtores, compositores, produtores de videoclipes, estilistas e empresários competentes que os impedem de dormir durante as aulas de dança.

No entanto, este produto pode ser comparado a um bolo feito por chefs pasteleiros experientes com ingredientes cuidadosamente selecionados de acordo com uma receita verificada. Este bolo parece ótimo, tem um cheiro delicioso e vem em uma embalagem impecavelmente estilosa. Você pode torcer o nariz sem nem tentar, porque "doces são para meninas". Você pode tentar decidir o que é muito doce. Ou você pode apenas desfrutar.