Nós: Trama Reviravoltas e Significados Ocultos no Novo Filme de Terror de Jordan Peel

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 04:08

O hacker da vida entende como entender um filme assustador sobre dublês humanos. Cuidado: spoilers!

Um novo filme do diretor do famoso filme de terror social Get Out, Jordan Peel, foi lançado. Na forma, este é novamente um filme de terror, mas, como da última vez, o autor levanta questões importantes e transmite significado por meio de alegorias e referências não óbvias.

O enredo do filme

Em 1986, a jovem Adelaide se afastou acidentalmente de seus pais na praia de Santa Cruz e acabou em um quarto com espelhos. Lá ela estava com tanto medo de seu reflexo que por um tempo parou de falar.

Já hoje, a adulta Adelaide Wilson com seu marido Gabe, a filha Zora e o filho Jason vão descansar em uma casa de verão. Zora é uma garota ativa que corre e lê sobre teorias da conspiração. Jason é um menino introvertido e silencioso com o estranho hábito de acender um isqueiro.

Gabe compra um barco e convence toda a família a ir à Praia de Santa Cruz, onde encontram a família Tyler de seus vizinhos.

À noite, uma estranha família chega à casa de Adelaide e Gabe: todos são cópias dos Wilsons, mas estão vestidos com túnicas vermelhas. Destes, apenas uma mulher chamada Red fala, mas ela o faz como se estivesse sendo estrangulada. Ela conta que Adelaide sempre teve uma “sombra” que teve que repetir toda a sua trajetória de vida, independente do desejo. Para se vingar, os doppelgangers tentam matar os Wilsons, mas eles conseguem escapar.

Ao mesmo tempo, os sósias de Tyler matam a família inteira. Incidentes semelhantes ocorrem em todo o país. Os Wilsons tentam escapar, mas Red rouba Jason e Adelaide sai em sua perseguição.

O filme termina com Adelaide descendo para a masmorra. Lá, acontece que, como resultado de experimentos secretos do governo, cada pessoa foi criada como um dublê ligado, ou uma sombra. Essas entidades podem controlar telepaticamente as pessoas que vivem na superfície. Em seguida, o experimento foi encerrado e as sombras foram deixadas por conta própria. Sob a liderança do Vermelho, eles se amotinaram e vieram à superfície. Mas tudo isso só para dar as mãos, formando uma cadeia contínua.

Adelaide encontra Red, mata-a e salva seu filho. Ele leva um coelho com ele - eles foram mantidos em gaiolas subterrâneas como alimento para os presos. No final, todos os doppelgangers se dão as mãos, criando uma cadeia de pessoas, e os Wilsons vão embora.

Reviravoltas explícitas e ocultas na trama

Em primeiro lugar, o filme é construído como um bom thriller ou terror: é sombrio, violento e o comportamento das sombras é assustador. Mas no final, o diretor Jordan Peele revela algumas reviravoltas interessantes que mudam a percepção de todo o enredo.

As sombras governam as pessoas, não vice-versa

O primeiro indício disso pode ser visto mesmo quando Zora lê outra teoria no carro de que o governo está adicionando flúor à água para tornar as pessoas mais obedientes. Então, é claro, toda a família ri dela. Então, quando as sombras vêm para a casa dos Wilson, Red diz que ela teve que repetir tudo depois de Adelaide.

Mas, na verdade, não são as sombras que seguem as pessoas, mas as pessoas repetem as ações das criaturas assustadoras criadas pelo governo. Com a ajuda deles, alguém realmente queria governar o país, mas o experimento foi abandonado.

Algumas análises sugerem que a partir do momento em que o experimento foi abandonado, a situação mudou e as sombras começaram gradualmente a copiar os próprios originais. Esse sentimento é criado a partir da cena em que as pessoas se divertem em carrosséis, e suas contrapartes no subsolo apenas andam em círculos.

Mas essa mudança de lugar no filme não é mencionada diretamente. Existe a possibilidade de que isso seja apenas uma dica do comportamento sem sentido das pessoas: elas repetem as ações de seus duplos perturbados. Além disso, se as sombras copiassem o comportamento dos originais, a próxima reviravolta na história não teria funcionado.

Adelaide é a sombra da Vermelha, não o contrário

Red teve que repetir as ações de Adelaide apenas porque na verdade ela é uma pessoa real, e Adelaide é apenas uma sombra. Quando a menina se perdeu na infância, ela conheceu seu duplo na sala do espelho. Ela a estrangulou, arrastou-a para o quarto e trocou de roupa.

Dicas sobre isso são fornecidas ao longo do filme. Em primeiro lugar, a menina parou de falar depois de ser encontrada (e os “conectados” não conseguem falar). Já adulta, diz a uma amiga na praia que não gosta de conversar.

Em segundo lugar, a Vermelha é a única das sombras que pode falar. E sua voz soa assim, aparentemente devido a asfixia na infância. Acontece que Adelaide durante toda a sua vida teve medo não de uma nova aparição de um duplo em uma sala com espelhos, mas do fato de que sua verdadeira essência seria revelada.

Jason é a sombra de Plutão, não o contrário

Isso não é falado diretamente como as reviravoltas anteriores. Mas existem algumas dicas que permitiram a muitos telespectadores e jornalistas chegar a essa conclusão. Quando a família de sósias aparece, Jason, que adora usar uma máscara Chewbacca, e Plutão com uma máscara branca vão jogar. Acontece que o rosto da sombra está gravemente queimado.

Talvez ele seja o filho real de Adelaide, que foi queimada por causa de seu amor por brincar com fogo. Depois disso, sua mãe trocou de lugar com um dublê, como ela mesma já havia feito. Jason é retraído e não fala muito. Ao mesmo tempo, cria-se a sensação de que se comunicam com a mãe de forma não verbal, assim como os “conectados” - no carro, chegam a estalar os dedos em sincronia, não caindo no ritmo da música. E na praia, Jason brinca na areia, mas não constrói castelos, mas cava túneis, parecidos com aqueles em que vivem duplas.

No final do filme, ele começa a manipular as ações de Plutão, enviando-o para o fogo. Bem, no final, ele e Adelaide trocam olhares muito significativos, e o menino volta a colocar sua máscara. E, neste caso, o fato de ele ter trazido um coelho parece mais sinistro: provavelmente o menino só cuidou da comida para o futuro.

Significado e implicações

Como o filme anterior de Jordan Peele, Get Out, o novo filme foi criado não apenas para assustar e surpreender o espectador. “Nós” tem várias conotações semânticas associadas tanto à política quanto ao comportamento humano comum.

Os verdadeiros inimigos do povo

As pessoas são seus próprios piores inimigos. Essa ideia é traçada principalmente nas constantes sugestões de dualismo. Há muita simetria e reflexos no filme. Ainda criança, Adelaide encontra um homem assustador com o sinal "Jeremias 11:11". Isso se refere a uma passagem da Bíblia, sugerindo a punição iminente da raça humana.

Portanto, assim diz o Senhor: Eis que trarei sobre eles uma calamidade da qual não poderão escapar; e quando clamarem a mim, não os ouvirei.

Jeremias 11:11

Mas isso não é apenas uma previsão de uma tragédia, mas também um símbolo. "11:11" parece espelhado, e então esses números serão encontrados constantemente: em uma camiseta, relógio, no placar de uma partida de futebol. Além disso, eles significam apenas quatro unidades - a família dos heróis e a família de suas contrapartes.

E então dobras e reflexos são encontrados ao longo do filme. Adelaide entra na sala do espelho, Zora se olha no espelho da casa. Seus vizinhos têm filhas gêmeas. Jason se senta em frente ao seu "amarrado" e se move em sincronia com ele. Doppelgangers realizam represálias com tesouras de ouro. Essas duas metades simétricas, conectadas no centro, são o símbolo chave do filme.

Mas o principal, claro, é que os antagonistas de Adelaide e sua família mostrem suas cópias exatas. Assim, Jordan Peel sugere que, na maioria dos casos, o principal inimigo do homem é ele mesmo.

“O trabalho nesse filme começou com a ideia de que vivemos em uma cultura de acusações, sabe? Quer estejamos falando sobre o medo de um estranho de outro país, ou de outro apartamento, ou de outra rua, preferimos apontar o dedo para outra pessoa do que para nós mesmos”, observa o diretor em entrevista à Kinopoisk.

O final da foto revela ainda mais o tema: quando Adelaide ri, matando Red, não fica mais claro quem é o herói e quem é o vilão da história.

Discriminação de classe e raça

Mas a trama não se limita apenas à moralidade da vida. Como o primeiro filme de Saw, We contém uma história sobre os problemas da sociedade de consumo, bem como a desigualdade de classe e raça.

É notável que Gabe está tentando com todas as suas forças parecer um típico representante da classe média. Ele até compra um barco, embora a família não precise de um. Quando eles invadem sua casa, o herói primeiro os convida a pegar o dinheiro, o barco e os carros. Além disso, Gabe tem ciúmes dos vizinhos de Tylers e tenta ser igual a eles em tudo.

Ao mesmo tempo, a vida com os vizinhos não parece muito divertida. Eles são totalmente dependentes de suas fraquezas: álcool, assistente de nuvem e gadgets. Claro, Tylers morre no final. E, nesse sentido, o filme pode ser considerado uma exposição da sociedade de consumo: as pessoas são arruinadas pelos excessos.

Eu cresci em um ambiente privilegiado. Eu não era rico, mas minha família era de classe média. Cresci na cidade de Nova York, americana, com acesso a uma boa educação. E eu tenho assumido isso a maior parte da minha vida. Se você olhar para minha contribuição pessoal para o mal do mundo, então estou inextricavelmente ligado a alguém que foi privado de tudo o que eu ganhei apenas por nascimento.

Jordan Peele em entrevista ao Kinopoisk

Uma analogia da desigualdade de classes pode ser considerada a escada ao longo da qual as sombras sobem de suas masmorras - uma sugestão de uma escada profissional. Ninguém os notou por anos e, no final, eles decidiram se declarar. E eles só queriam mostrar que existem - como resultado, todos os "conectados" são integrados em uma enorme corrente viva.

Isso é análogo ao 1986 Hands Across America da vida real, que é mostrado bem no início do filme. Então, mais de seis milhões de pessoas, incluindo muitas celebridades, deram as mãos por 15 minutos. A ação foi projetada para vencer a fome - muitos participantes entregaram US $ 10 por um lugar na rede. Aparentemente, Red tem lembranças dessa ação e pediu aos "conectados" que fizessem o mesmo.

As vestes coloridas para gêmeos têm dois significados ao mesmo tempo. Por um lado, trata-se de uma alusão a ex e atuais presos que a sociedade se recusa a aceitar - o próprio diretor falou sobre isso em uma entrevista. Por outro lado, pode ser considerada uma afirmação sobre o tema do racismo. A vida das sombras no subsolo e suas roupas são análogas ao sistema escravista, e seu surgimento na superfície é um lembrete de que eles são as mesmas pessoas que todos os outros.

Além disso, Jordan Peel diz que convidou deliberadamente atores negros para os papéis principais. Sua declaração até causou muita polêmica.

Não consigo imaginar pegar um cara branco para o papel principal. Não é que eu não goste de caras brancos, mas já vi esses filmes antes.

Jordan Peele

Na verdade, suas palavras e reações a eles refletem apenas o que o diretor mostra no filme: as pessoas querem ver apenas o que estão acostumadas, sem perceber representantes das classes populares ou outras raças.

A influência dos inimigos na política

Claro, houve algumas declarações políticas. Embora, ao contrário de muitos outros filmes dos últimos tempos, aqui novamente eles falam sobre a responsabilidade das próprias pessoas pelo que está acontecendo. Até mesmo o nome da pintura Us pode significar não apenas "Nós", mas também Estados Unidos. Isso é confirmado pelo Red.

- Quem é você?

- Nós somos americanos.

Diálogo entre Gabe e Red

O final do filme com uma história sobre experiências secretas do governo dá a entender a crença de muitas pessoas de que o país está rodeado de inimigos e são eles que de alguma forma influenciam as eleições e a real situação do país. Assim, durante vários meses nos Estados Unidos, foi conduzida uma investigação sobre a interferência russa nas eleições presidenciais.

“O ponto de partida da história é o medo dos 'outros', o medo de invasores e forasteiros. Mas isso é um erro quando você considera o dano que causamos a nós mesmos. O verdadeiro monstro é cultivado em casa”, disse Jordan Peele em uma entrevista ao Mashable.

Se reunirmos todos os subtextos juntos, então o filme “Nós” convida a deixar de procurar inimigos de fora e a perceber que o país é formado pelas pessoas que o habitam. Ao mesmo tempo, todas as interpretações estão unidas por uma mesma ideia: a maioria das pessoas busca o culpado entre os outros, sem pensar em sua participação no mal comum e sem perceber a desigualdade e a opressão que estão acontecendo ao seu redor.