Filmes crossover: o que são e por que são filmados

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 04:08

Em homenagem ao lançamento do filme "Glass" - um cruzamento dos filmes "Invincible" e "Split" - Lifehacker decidiu descobrir por que todo mundo assiste a tais histórias, mas muitas vezes os repreende.

A cada ano, mais e mais tramas aparecem em telas grandes e pequenas, onde vários personagens de histórias distintas se encontram ao mesmo tempo. O próprio gênero nasceu há muito tempo, mas ao longo dos anos de existência do cinema e da televisão, cresceu e se complementou com novos elementos. Por exemplo, nos últimos anos, todos os estúdios estão tentando não apenas juntar diferentes heróis, mas também construir universos cinematográficos inteiros.

O que são filmes crossover

A essência do crossover é simples: vários personagens independentes, já familiares ao público, se encontram e de alguma forma interagem dentro da mesma história. Além disso, uma ideia semelhante surgiu antes mesmo da era do cinema. O primeiro cruzamento na literatura popular é considerado o romance "As Aventuras de Huckleberry Finn" de Mark Twain, onde Tom Sawyer, conhecido dos leitores, apareceu.

E então uma técnica semelhante começou a ser usada em outros livros, histórias em quadrinhos e, claro, em filmes. O primeiro filme cruzado de todos os tempos, Frankenstein Meets the Wolf Man, 1943. Ele continuou as histórias de duas pinturas ao mesmo tempo: "Frankenstein" (1931) e "The Wolf Man" (1941).

Com o tempo, os crossovers começaram a aparecer nas telas com cada vez mais frequência. Existem histórias amplamente conhecidas sobre o choque de vários monstros, por exemplo, "King Kong vs. Godzilla" ou "Drácula vs. Frankenstein", ou histórias cômicas como "Abbott e Costello encontram o Dr. Jekyll e o Sr. Hyde". As principais tramas de todos esses filmes ficam claras nos próprios títulos.

Por que os crossovers são tão atraentes

Os estúdios de cinema perceberam rapidamente que o público era atraído pela ideia de tais filmes. E isso é bastante esperado.

De muitas maneiras, os crossovers parecem incorporar um sonho de infância: quando uma criança brinca com brinquedos, ela pode apresentar a Barbie ao Exterminador do Futuro e colocá-los no carro do Batman. A mesma coisa acontece nos filmes.

Isso traz muito lucro para os estúdios. Tudo é lógico, porque fãs de vários personagens mostram interesse em crossovers ao mesmo tempo. Por exemplo, "Freddie vs. Jason" foi assistido por aqueles que amam "A Nightmare on Elm Street" e fãs de "Friday the 13th". E exatamente no mesmo princípio foi rodado o filme “Alien vs. Predator” - também atraiu a atenção dos fãs de ambas as franquias.

A televisão não fica para trás: os canais organizam regularmente encontros de personagens de diferentes séries de TV, às vezes bastante bizarras. Por exemplo, os heróis de "Detetive Particular Magnum" e "Murder, She Wrote" uma vez investigaram um caso juntos. E às vezes os crossovers são organizados para atrair espectadores para assistir a uma nova série devido a um programa mais popular. O mesmo fizeram os autores do reinício da Polícia do Havaí, filmando um episódio conjunto com o remake fracassado de MacGyver.

Como você consegue unir os heróis de diferentes obras

Às vezes, os personagens que deveriam se encontrar em um filme, série de TV ou mesmo em quadrinhos não pertencem ao mesmo autor ou estúdio. E então surge a questão dos direitos dos heróis. Tradicionalmente, isso é resolvido de uma das três maneiras.

1. Compra de direitos de personagens ou acordos entre detentores de direitos autorais

O exemplo mais marcante é o famoso filme Who Framed Roger Rabbit. Pela primeira vez, apresentou personagens dos estúdios de animação rivais Walt Disney, Universal Pictures, MGM, Warner Bros. e outros. A animação naquela época estava em crise profunda e todos os estúdios decidiram que seria útil lançar um grande projeto que lembrasse seus personagens. Pelo acordo, as empresas receberam uma participação no filme e seus personagens receberam aproximadamente o mesmo prazo.

Isso permitiu que os espectadores vissem Mickey Mouse em uma foto junto com Pernalonga, Woody, o pica-pau, Droopy e outros personagens de desenhos animados.

2. Usando heróis em domínio público

Foi exatamente isso que o escritor de quadrinhos Alan Moore fez, criando a "Liga dos Cavalheiros Extraordinários", na qual o filme de mesmo nome foi posteriormente filmado. A trama contém os heróis de vários romances clássicos: Allan Quartermain, Capitão Nemo, Dr. Jekyll, O Homem Invisível e outros. Os direitos autorais exclusivos de todos esses personagens expiraram há muito tempo, então eles podem ser usados livremente em novas histórias.

3. Mudança na aparência e falta de nomes

Às vezes, os roteiristas não medem esforços para contornar as questões de direitos autorais. Você pode deixar algumas características reconhecíveis do herói, mas não mencionar seu nome ou mudá-lo ligeiramente para que não coincida completamente com o original. Por exemplo, no final de The Cabin in the Woods, os autores mostram os personagens de quase todos os filmes de terror famosos. Mas será muito difícil provar que o palhaço sinistro é Pennywise de Stephen King's It, e o monstro com cicatrizes é Pinhead de HellRaiser.

Qual é a diferença entre Crossover e MCU

Nos últimos anos, grandes estúdios preferem não apenas lançar crossovers, mas construir universos cinematográficos inteiros. A diferença não é muito grande aqui. É que, no segundo caso, os heróis de diferentes filmes existem inicialmente no mesmo mundo e são gradualmente reunidos.

Essa abordagem veio dos quadrinhos, onde, por exemplo, Superman e Batman vivem no mesmo mundo e às vezes se ajudam. E os universos de super-heróis são os mais famosos nas telas. O maior sucesso foi alcançado pela Marvel e Disney, embora os direitos de muitos personagens populares tenham sido inicialmente vendidos para outros estúdios. Portanto, o Homem-Aranha até recentemente existia nas telas separadamente, e o retorno dos X-Men ainda está em questão.

Mas a Marvel construiu um enorme universo cinematográfico em 10 anos, fazendo filmes sobre personagens individuais e, em seguida, criando os crossovers dos Vingadores. E em 2018 ela apresentou o projeto mais ambicioso "Vingadores: Guerra do Infinito", onde quase todos os personagens principais de 18 filmes anteriores se encontraram.

Além da Marvel, há o DC Cinematic Universe com os crossovers Batman x Superman: Dawn of Justice e Justice League. E também a série de TV Arrow da CW. Os heróis dos projetos de televisão às vezes mudam de uma série para outra, e a cada ano um crossover global de 3-4 episódios é organizado, onde todos os personagens se encontram e também apresentam novos projetos.

Além dos MCUs de super-heróis, existe um universo de monstros. Até agora, em sua versão moderna, existem apenas filmes separados "Godzilla" (2014) e "Kong: Skull Island" (2017). Mas em ambas as fotos a organização "Monarca" aparece, ligando os enredos. E em um futuro próximo, o estúdio planeja combinar os monstros em um novo crossover.

O destino do universo escuro, que começou em 2017 com o filme "A múmia", ainda é desconhecido. Dr. Jekyll (Russell Crowe) apareceu na foto. Era ele quem, de acordo com a ideia inicial, deveria reunir uma equipe de personagens de filmes futuros: o monstro de Frankenstein (Javier Bardem), O Homem Invisível (Johnny Depp) e outros. No entanto, o fracasso da primeira imagem colocou em questão o desenvolvimento do universo futuro e o possível cruzamento de todos os personagens.

Quais são os problemas com filmes crossover?

Apesar do fato de que essas histórias estão saindo com mais frequência e quase sempre rendem boas bilheterias, as avaliações desses filmes muitas vezes acabam não sendo muito boas. E na maioria das vezes, as afirmações são quase as mesmas.

1. Eles nem sempre são interessantes para novos espectadores

Muitos desses filmes foram filmados com um público preparado em mente. Os autores praticamente não se dedicam à história de fundo dos personagens, mas imediatamente mergulham na ação. Isso agrada os fãs, mas deixa os recém-chegados perdidos. O enredo provavelmente será compreensível sem prefácios, mas é improvável que funcione para sentir simpatia pelos heróis, ou, inversamente, para entender por que eles são maus. Portanto, antes de assistir, você deve pelo menos superficialmente descobrir que tipo de personagens eles são e por que se conheceram.

2. O enredo geralmente é muito simples

Quando dois personagens distintos se encontram na tela, os autores ainda podem tentar revelar a trama. Mas se houver personagens mais importantes, então você deve esquecer um cenário complexo e distorcido com raras exceções. Provavelmente, os heróis irão apenas lutar entre si ou enfrentar um problema comum.

3. Um herói ainda é mais importante do que o resto

Muitos crossovers importantes continuam a história de um personagem, enquanto outros se tornam apenas seus assistentes. Isso torna mais fácil para os escritores criar um script coerente sem perder tempo com vários subenredos. Se for esse o caso, os fãs podem não gostar que seu animal de estimação tenha sido colocado em segundo plano.

4. Os espectadores têm grandes expectativas

Quando os espectadores veem cinco personagens favoritos em anúncios ao mesmo tempo, eles provavelmente esperam que o filme seja cinco vezes mais interessante do que a história solo dos personagens. Considerando que tais projetos são anunciados de forma massiva e estão em produção há muito tempo, os fãs conseguem construir uma história ideal em suas cabeças e, portanto, com o lançamento de um filme com um enredo bastante simples, muitos ficam decepcionados.

O que os crossovers realmente surpreenderam

Os crossovers geralmente envolvem personagens do mesmo gênero. Detetives ajudam detetives, monstros lutam contra monstros e assim por diante. Mas também existem exemplos mais incomuns e até muito estranhos. Em telas grandes, poucas pessoas decidem fazer isso: a probabilidade é muito alta de que os espectadores não apreciem a ideia. Mas os autores de séries de TV e desenhos animados às vezes organizavam encontros dos personagens mais inesperados.

1. "Eu amo Lucy" e "Superman"

A sitcom clássica sobre uma dona de casa que sonha em se tornar uma atriz foi repetidamente eleita a melhor série de TV de todos os tempos. Durante seis temporadas, muitas coisas incomuns aconteceram com a heroína. E uma vez ela até conheceu o verdadeiro Superman. Ou quase real.

2. "Sobrenatural" e "Scooby-Doo"

As aventuras dos irmãos Winchester, derrotando todos os tipos de espíritos malignos e criaturas de outros mundos, acontecem há mais de 10 anos. Durante esse tempo, eles conseguiram visitar a sitcom e até mesmo entrar no mundo real no set. E em um episódio, os heróis ainda conseguiram virar desenhos animados e conhecer os personagens da série de animação infantil "Scooby-Doo".

3. "Bones" e "Sleepy Hollow"

Um excelente exemplo da colisão de gêneros completamente diferentes. A série Sleepy Hollow é dedicada a um herói que saiu do passado e luta contra os espíritos malignos. Ao mesmo tempo, "Bones" é uma série de detetives sem qualquer indício de misticismo. Mas os autores conseguiram juntar os personagens principais no episódio de Halloween e deixar os fãs de ambos os projetos felizes.

4. "Sr. Robô" e "Alfa"

O que poderia ser mais inesperado do que ver o herói de uma sitcom clássica em um dark technotriller? No entanto, o alegre alienígena Alf conseguiu entrar no mundo do Sr. Robot. Os autores então explicaram como isso aconteceu. Mesmo assim, a primeira impressão foi muito inesperada.

5. "Bambi" e "Godzilla"

Mas qualquer série MCU e crossover empalidece em comparação com o desenho animado de um minuto e meio de 1969 criado pelo animador Marv Newland durante seus dias de faculdade. Foi classificado em 38º lugar nos 50 maiores desenhos animados da história por milhares de profissionais de animação. E de longe o melhor crossover do mundo. Então, o encontro fatal de Bambi e Godzilla.