Como criar seu próprio projeto fotográfico
Como criar seu próprio projeto fotográfico
Anonim

Especialmente para Lifehacker, preparei uma tradução de um material poderoso do renomado fotógrafo de rua Eric Kim. Se você nunca criou seus próprios projetos de fotografia e deseja um pouco mais de inspiração, este artigo é para você. Aqui você encontrará um guia para criar um projeto fotográfico bacana e uma história sobre o que espera por você ao longo do caminho.

Como criar seu próprio projeto fotográfico
Como criar seu próprio projeto fotográfico

Em primeiro lugar, deve-se dizer que criar seu próprio projeto fotográfico o ajudará a se concentrar mais ao fotografar, e uma coleção de fotos lhe dará a oportunidade de expressar mais do que fotos individuais.

Hoje, as redes sociais de fotos online, como o Flickr, dão muita ênfase à fotografia individual. Se você abrir o perfil do Flickr de alguém, verá um fluxo de fotos. Ele mostrará várias imagens aleatórias na ordem em que foram enviadas para o serviço.

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James Dodd, um fotógrafo de rua influente (fundador do site e co-fundador), recentemente encerrou sua conta no Flickr. No bilhete de despedida, destacou o inconveniente de apresentar a série fotográfica.

Embora esses recursos fotográficos forneçam uma oportunidade de mostrar seu trabalho a milhões de assinantes, eles ainda não são convenientes o suficiente para apresentar uma série de fotos.

Transformação pessoal

O trabalho de muitos fotógrafos de câmeras digitais é pegar uma câmera, tirar uma boa foto e enviá-la para a Internet imediatamente. E assim eles funcionam por anos.

No entanto, um desafio interessante seria estabelecer a seguinte meta:

Não envie fotos para as redes sociais durante o ano, enviando as melhores até o final do ano!

A princípio, esse objetivo pode parecer completamente inatingível. Para todo viciado em mídia social, essa tarefa parecerá ridícula.

  • Se você não enviar suas fotos para a Internet, como as pessoas reagirão a elas? Eles vão perder o interesse no meu trabalho para sempre?
  • É possível resistir à tentação de fazer upload de seu trabalho depois de fazê-lo quase todos os dias?

No entanto, apesar dessas questões, vale a pena considerar que, quando se trata de fotógrafos famosos, dificilmente você consegue se lembrar de mais de uma dúzia de suas fotos. Além disso, um ano é tempo suficiente para levantar sua autocrítica antes de começar a editar uma foto.

Depois de algumas semanas, você notará (não sem surpresa) que nada de terrível aconteceu. A Internet não deixou de existir e as pessoas não se esqueceram de você e não deixaram de visitá-lo nos blogs.

Além disso, você sentirá a incrível calma e a falta de pressão de ter que fazer upload constantemente de seu trabalho.

Qualidade é mais importante do que quantidade

Foto de Harry Winogrand
Foto de Harry Winogrand

Ao decidir não postar suas imagens imediatamente, você pode deixá-las marinar antes de decidir se são boas ou não. percebido:

Os fotógrafos cometem erros sobre suas emoções quando determinam se uma fotografia é boa no momento em que a tiram.

Você deve se distanciar de seu trabalho para vê-lo de forma mais objetiva. Winogrand também espera até um ano antes de começar a editar suas fotos ou até mesmo apenas olhá-las.

Primeiro projeto de foto

O fotógrafo fez o seu primeiro projeto fotográfico no âmbito da fotografia de rua. Ele notou:

Eu não tinha certeza do que tinha em mente quando comecei meu projeto, mas sabia que queria tirar uma série de 15 a 20 fotos da minha experiência em Los Angeles.

Foi um projeto no qual Kim trabalhou constantemente por cerca de um ano. Como resultado do trabalho, ele indicou os seguintes pontos-chave:

  • Demora pelo menos um ano para criar uma série legal de imagens dignas de publicação em um projeto.
  • Para um projeto, vale a pena escolher de 15 a 20 imagens (menos - algo estará faltando, mais - a ideia central será perdida).
  • A consistência das imagens em um projeto contribui significativamente para o efeito produzido.
  • Obter feedback e críticas constantes é de extrema importância.
  • Para comunicar uma ideia a outras pessoas, o conceito do projeto é tão importante quanto as próprias imagens.

Por que projetos, não imagens individuais

Se você é um aspirante a fotógrafo, não há nada de errado em tirar fotos únicas. Mas um dia, você vai parar de se sentir confortável com coisas como o básico de composição e exposição, e qual tipo de fotografia lhe dá mais prazer. Então você deve se concentrar em projetos que não limitem sua capacidade de contar uma história.

Claro, você pode se declarar com uma foto, mas uma série de fotos terá um impacto muito mais poderoso no visualizador.

Algumas dicas para iniciar seu próprio projeto fotográfico

I. Ótimo conceito

Criar um grande conceito é difícil o suficiente. No entanto, é isso que se tornará a base do seu projeto. Quanto mais claro e preciso o conceito, mais focado será o seu projeto. Isso resultará em imagens mais adequadas ao seu projeto.

O conceito deve ser do seu interesse pessoal.

Ideias possíveis para um projeto fotográfico:

  • O lugar onde você mora e no qual já está bastante imerso.

    Você não precisa morar em Paris para obter uma boa série de fotos. tem um excelente dom para tirar ótimas fotos em lugares onde elas são menos esperadas (praias turísticas, restaurantes, supermercados).

  • Reflexo de quem você é.

    Conselho de: "Atire o mesmo que você!" Gilden costuma tirar fotos de gângsteres e caras durões, inspirado por sua criação e pai. Eric Kim é um sociólogo, então ele frequentemente remove o que reflete questões como obesidade, capitalismo, ganância, tecnologia, moda. Tente se aprofundar e criar uma série que o descreva como pessoa. Torne-o pessoal. Não tente criar uma linha sombria e sombria se você é uma pessoa feliz e alegre. Além disso, não filme os sem-teto se você for de um ambiente próspero.

II. Decida sobre o hardware

Embora essa regra não seja rígida, é melhor segui-la. Porque? Escolher uma câmera, lente, tipo de filme específico (p / b ou colorido) criará uma ótima conexão entre suas fotos.

Por exemplo, ao escolher uma distância focal específica, você obterá uma série de fotos que serão menos confusas para o visualizador do que se você alternar a distância, digamos, de 28 para 200 mm. Essa consistência de desempenho do hardware dará uma aparência consistente às imagens e permitirá que você se concentre nas próprias fotos, em vez de se preocupar com as mudanças de marcha o tempo todo.

III. Tire fotos ao longo do ano

Você deve trabalhar por pelo menos um ano, embora, em geral, quanto mais tempo você trabalhar em um projeto, melhor será. Mais imagens significam mais tempo para compreender, coletar feedback e editar.

A maioria dos fotógrafos que publicou livros demorou exatamente esse tempo.

4. Não publique seu projeto até que esteja concluído

Embora existam algumas vantagens de enviar fotos durante o trabalho em um projeto (motivação, feedback, crítica), ainda é melhor apresentar o projeto apenas quando estiver totalmente concluído.

Como você sabe se um projeto está pronto? Você pode definir um prazo (semana, mês, ano e assim por diante) ou sentir que está pronto (o que é mais subjetivo).

V. Coletando Feedback durante o Trabalho

Decidir não publicar um projeto antes de sua conclusão não significa que você não poderá receber feedback. O feedback pode ser recebido não apenas pela Internet.

Exiba suas fotos em seu laptop, iPad ou na impressão diretamente. Ao entrar em contato com uma pessoa pessoalmente, você receberá uma avaliação muito mais completa e significativa do que ao usar os recursos da Internet. Como último recurso, envie uma série de imagens em blogs privados e pergunte às pessoas o que elas acham do conceito do projeto, das imagens, da sequência e assim por diante.

Leve as críticas a sério, mas lembre-se: só você tem que tomar a decisão final de edição.

Vi. Edite o projeto

Esta é a parte mais difícil do projeto - escolher as melhores fotos. Menos é melhor. 15 fotos contando uma história são preferíveis a 100 fotos errantes.

Existe um limite para o número de imagens em um projeto? Em geral, não. Tudo depende dos objetivos.

Caso pretenda apresentar um projeto em uma exposição ou na Internet, você deve se limitar a 15 a 20 fotos. Se você está planejando publicar um álbum de fotos, provavelmente precisará de 60-200 imagens.

Vii. Coloque seu projeto em ordem

Assim que tiver imagens suficientes, demorará algum tempo para organizá-las. Esta é outra parte extremamente importante do projeto.

Determinar a sequência de fotos em um projeto é semelhante a construir o enredo de uma história: o início, o culminar, o desenlace.

Embora você não precise seguir estritamente essa estrutura, em última análise, você deve ter uma ideia clara do motivo pelo qual as fotos estão organizadas nessa ordem.

Os mais importantes são o início e o fim do projeto. A primeira imagem, como a capa de um livro, deve motivar o espectador a visualizar melhor o projeto. Com a imagem final, você deve dar ao espectador uma “palavra de incentivo”. É a última cena que o visualizador irá tirar do projeto.

Existem muitas maneiras de sequenciar suas fotos. Aqui estão alguns deles:

  • por tempo de filmagem (cronologicamente);
  • por enredo (paisagens - no início do projeto, ações ativas e retratos - no meio);
  • pela emoção (de pessoas felizes a tristes).

Além disso, ao observar os projetos fotográficos de outras pessoas, pergunte-se por que o fotógrafo organizou suas fotos nessa ordem?

VIII. Publicação de um projeto

Existem muitas maneiras de apresentar seu projeto: Flickr, Facebook, Google+, 500px, site pessoal, blog, livro, exposição de galeria …

IX. Inspire-se

Para começar, confira as galerias dos fotógrafos mencionados neste artigo. Você pode encontrar outros links úteis em seus blogs. Não pare de explorar! Isso permitirá que você crie um excelente projeto fotográfico.

Baseado em Eric Kim

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