Como começar a desenhar se você nunca fez isso antes

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 04:08

Nunca é tarde demais para começar, se você deseja pintar e praticar regularmente.

Tenho certeza que você pode começar a desenhar em qualquer idade. Eu mesmo me interessei por arte depois da escola. Para quem quer pintar, existem duas maneiras. A primeira é pegar tinta e começar: não mergulhe na teoria, não pense nas regras, siga apenas o seu impulso interior. A segunda é ir estudar.

Por onde começar, o que ler, onde estudar

Aqui estão algumas idéias.

• Inscreva-se em qualquer curso de grupo adulto ou vá a uma festa de arte.
• Se você é mais fã de tutoriais em vídeo, então aqui está o canal popular da artista profissional Anastasia Shimshilashvili - Art Shima. Ou o canal, que se chama “Como aprender a desenhar”, onde publicam aulas de desenho em diferentes estilos, com diferentes métodos e ferramentas.
• Meu livro favorito é “Desenho. Fundamentos do desenho acadêmico educacional "por Nikolai Li.
• Encontre um artista cujo trabalho seja muito próximo e interessante para você, converse com ele ou até mesmo dê uma aula. Felizmente, a Internet permite que você entre em contato com qualquer pessoa.

Qual técnica escolher

Não acho que a princípio você precise se limitar na escolha da técnica de desenho. Escolher arte tradicional ou digital, caderno de desenho e lápis ou tablet, depende de sua preferência pessoal. Ambos estão em demanda no mercado. São ferramentas diferentes, podem e devem ser dominadas, além disso, as regras da perspectiva, composição, proporções, ciência das cores são as mesmas.

E para entender se você quer fazer arte, se você gosta dessa técnica ou de outra, se o desenho vai chegar até você, você precisa experimentar.

O que inspirar

Você não precisa se inspirar apenas em obras de arte. Eu encontro uma musa no design, na moda, na tatuagem. Cada área tem seus próprios inspiradores. Por exemplo, gosto do trabalho do tatuador Andrey Volkov e do projeto "Mister Artist" de Radik Musin. Também farei referência à marca de roupas Bevza e sua apresentação de coleções nas redes sociais.

Leia livros, vá a museus, assista a filmes, ouça música - você nunca sabe qual será o ímpeto para criar um projeto.

É possível conseguir algo sem educação

Tudo depende de seus objetivos.

Se você quer atender às suas necessidades criativas, mostrar aos seus parentes e amigos que você é uma pessoa criativa, realizar um sonho antigo, então você não precisa de nenhuma educação.

Se você tem o objetivo de se tornar um artista profissional de sucesso comercial, então, mais cedo ou mais tarde, certamente enfrentará a necessidade de adquirir conhecimentos teóricos e desenvolver habilidades. Isso é necessário pelo menos para melhorar o nível técnico e a qualidade do atendimento dos pedidos.

Por outro lado, olhando para o Quadrado Preto de Malevich, pode parecer que isso é tudo de que o autor é capaz. No entanto, Malevich era um artista profissional e um teórico da arte autorizado, ele pintou quadros em várias técnicas. Acontece que sua educação pode ser invisível para um público despreparado.

Regras para todos os dias

1. A regra mais importante de um artista, na minha opinião, é praticar todos os dias, pelo menos na fase de aprendizagem. Também percebo por mim mesma que depois de um longo intervalo fica muito difícil começar, parece que você tem que reaprender, a habilidade se perde. A mão parece esquecer o que foi dado com facilidade até recentemente.
2. Desenhe onde você estiver. Mesmo se você tiver pouco tempo, leve um caderno de esboços com você para esboçar tudo o que vir. Podem ser figuras de pessoas, ruas, lanternas … Os esboços desenvolvem perfeitamente o olho e treinam a mão. E mais tarde eles podem ser úteis para o enredo de uma imagem completa.
3. Tente coisas novas. No processo de aprendizagem, não se detenha em um assunto ou material. Experimente diferentes técnicas e materiais para ajudá-lo a moldar seu próprio estilo.
4. Pode parecer banal, mas é muito importante se interessar por arte. Amplie seus horizontes, veja pinturas de diferentes artistas, descubra como e por que eles criaram suas obras. Tenho certeza de que esta é uma experiência inestimável e emocionante para qualquer aspirante a artista.
5. Não tenha medo de feedback. Você pode fazer upload de suas criações em páginas de redes sociais, mas me parece que a melhor forma de obter feedback é pessoalmente nas exposições. Exponha o seu trabalho e comunique-se com as pessoas, ouça as críticas. Afinal, é ela quem o ajudará a melhorar. Não é necessário começar com grandes galerias: organize um apartamento em casa apenas para sua própria gente, convide amigos e familiares.

Se você imaginar um artista contemporâneo de sucesso, eu o descreveria como uma personalidade carismática e brilhante com boas habilidades técnicas e, idealmente, também com uma veia comercial. Mas cada artista tem seu próprio caminho. Alguém é um personagem brilhante, alguém é um mestre em pintar paisagens e alguém pode vender uma tela com um "cuspe" de tinta. É essa diversidade que torna o mundo da arte tão interessante. E eu realmente acredito que cada um de nós tem seu próprio público que só precisa ser encontrado.